Chico Feitosa

"Valeu Chico Feitosa! Parabéns por seu trabalho artístico com fortes influências dos mestres Zé Ramalho, Zé Geraldo, Raul Seixas e Sílvio Brito - porém com estilo próprio, digno dos grandes artistas. Muito sucesso e felicidade"

Pedro Jorge

"A música é uma semente construída com palavras que saem do coração - um lírico de fé, a poesia seu enredo. Assim se faz o poeta buscando força e abrindo novos horizontes e caminhos" 

Chico Feitosa

[ Fonte (frases): www.chicofeitosa.com ]

Nome completo: Francisco das Chagas de Brito Feitosa

Nome artístico: Chico Feitosa

Data de nascimento: 07/09/1978

Local: Oeiras/PI

Gênero: MPB Folk e Pop Rock

BIOGRAFIA - 1

Francisco das Chagas de Brito Feitosa (Chico Feitosa). Nascido em 07 de setembro de 1978, numa pequena cidade, chamada Oeiras/PI, com cerca de 40 mil habitantes. 

Começou a tocar violão e compor aos 18 anos, vindo de uma origem humilde  Chico Feitosa, sempre acreditou que a múica seria seu ponto forte, Cresceu sem ter um instrumento musical para tocar, mas se encantava ao ver os violeiros da Cidade, tocando e cantando. Teve uma adolescência difícil, sem acesso à escola, assim como muitos garotos do interior. Depois dos 18 anos, foi para são Paulo.

E assim o poeta Chico Feitosa, turbinou-se de informações, encontrou novas culturas, muitas pessoas do bem e a amizade um dos pontos mais importantes para o ele. Os desafios foram tantos, mas pelo menos já estava perto do que ele queria, que era ter um violão e compor seus versos e cantar. 

No ano de 2010 o cantor entra no estúdio para gravar seu primeiro álbum Independente. Com o titulo “Nas Margens Deste Chão” que são canções que retrata a lida do lavrador, sua peleja na roça, o homem distante da aglomeração humana. Também neste álbum, o cantor vem mostrar a simplicidade poética, as diferentes formas de se expressar. 

Também em algumas faixas, o cantor fala da forma de trabalho nas grandes cidades. Assim fecha esse álbum com 10 faixas todas de autoria do Chico Feitosa. Um piauiense com pensamento musical diferente, sem se preocupar com as críticas, ele faz seus versos e procura ser sincero. Um cantor que canta Forró de Luiz Gonzaga, Rock' and' roll do Raul seixas, MPB de Zé Geraldo, Zé Ramalho, Alceu Valença, Lenine, Chico César, Zeca Baleiro, entre outros. 

Nosso País é recheado de grandes poetas muitos bons e Chico Feitosa sem dúvida é mais um que muitos vão gostar por ser um poeta que canta com sentimento, corpo e alma. Tenho certeza que você quando ouvir vai gostar. 

História do Chico 

Esse trabalho está sendo muito de aprendizagem pra mim, gravar um pouco dos meus versos, poder expressar de forma cantando, aquilo que eu penso, ter pessoas que de uma forma, mesmo em momentos difíceis estiveram ao meu lado, ainda não deu pra mim fazer um lançamento oficial, mas já tenho o produto (álbum), que posso vender nos meios de comunicações, por onde eu passar, tô muito feliz. 

Agora quero fazer umas apresentações, participar dos festivais pelo Brasil, trabalhar aquilo que eu gosto de fazer, que é quando sinto vontade de escrever, pego a caneta e o violão e acaba saindo uma nova música é algo incrível. 

Projeto Chico Feitosa nas Margens Deste Chão 

O cantor e compositor lançou recentemente seu 1 ª álbum “Nas Margens Deste Chão” com todas as faixas de sua autoria. O CD vem acompanhado de um temperamento único e contemporâneo carregado de suas influências poéticas como, por exemplo, Zé Geraldo, Zé ramalho, Raul Seixas e tantos outros. 

O álbum conta com 10 faixas inéditas: sendo 5 faixas com um sentimento mais moderno e calmo, onde envolve romantismo e Fé. Já outras 5 faixas com uma pegada de Folk, Pop/Rock , mas seu estilo é classificado como MPB. O cantor já apresenta esse show e pretende viajar pelo Brasil com esse projeto, valorizando a cultura e a boa música. Chico Feitosa sem dúvida é mais um que muitos irão gostar por ser um poeta que canta com sentimento. Tenho certeza que você quando ouvir vai gostar. 

Influências 

Zé Geraldo, Zé Ramalho, Chico César, Lenine, Zeca Baleiro, Alceu Valença, Raul Seixas, Bob Dylan, Fagner, Nô Stopa, César Di,  Luiz Gonzaga, Geraldo azevedo José augusto e tantos outros poetas que fazem a cultura do nosso País. . 

[ Fonte: www.chicofeitosa.com ]

BIOGRAFIA - 2

Chico Feitosa nasceu em 07 de setembro de 1978, na Cidade de Oeiras Piauí, Cidade com 35 mil habitante, filho de Maria Nilvia agricultora e de Afonso m Feitosa agricultor. Aos 18 anos viajou para são Paulo, onde fez de tudo; enfrentou diversas Profissões com salário baixo, escrevendo e cantando,aprendeu toda uma cultura de natureza, onde se podem observar os pássaros cantando e a beleza do campo, imaginando a pureza daquele lugar simples, mas gostoso de viver. Lidando com pouca aglomeração de pessoas, e tendo todo contato com os animais, e a persistência sempre pedindo para continuar.

È em são Paulo, onde foi muito difícil adaptar o ambiente, teve que acelerar os passos e o coração. O lugar, muito agitado, as pessoas cheias dos seus compromissos, o Chico Feitosa também, trabalhando, e estudado escrevendo musicas, e musica é o que nunca faltou nesses anos todos. Tem uma história de persistência e coragem, considerado um poeta, com uma vasta história de poesia e atitude, são mais de 100 musicas feita. Todas com respeito à natureza, o campo, a terra, as coisas que agente podemos usufruir.

Influências: Musicais

A princípio pensava em ser um cantor romântico, mais tarde foi descobrindo outros poetas, “acho a musica do meu país com grande conteúdo, pena que as emissoras quase todas apostam em musicas sem conteúdo”. Temos grandes poetas, que pouco você ouve nas rádios e TV, mas existem muitos poetas bons no nosso país. Viva os poetas Brasileiros, que passam noites escrevendo, imaginando uma nova canção, um novo poema, uma nova descoberta, Viva pra sempre. 

O poeta Chico Feitosa, tem sua personalidade, porem a sua maior influência foi Zé Geraldo, Zé ramalho, Alceu Valença, Chico César, Lenine, Zeca Baleiro, Bob Dylan Luiz Gonzaga, Raul Seixas, Fagner, entre outros.

A música tem todo um preparo físico e emocional, a música é algo divina e nunca brincarei com ela, afinal eu não quero que ela judie de mim. Tô confiante é preciso trabalhar muito, Encontrar a forma de achar os espaços pra tocar, mas tem pessoas maravilhosas por ai, que me dar muito apoio, e faz com que eu continuo nessa caminhada, o sonho não acabou nem nunca ah de acabar, quem não sonha já morreu a muito tempo.

Dos Movimentos Políticos

Nós vivemos num belo país, todas as sementes que jogar nele dar, Mas dentro do cenário político, qualquer discurso que se ouve entre ambos os partidos, é que agora vai... e tem ido pra boca do leão, hora se todos querem mesmo um País de igual, por que não se juntam todos, com seus bilhões que nunca foram deles; e acaba com a miséria, a fome a falta de moradia de saúde de educação a falta de tudo que eles prometem com seus malditos discursos.

Movimento dos Trabalhadores Rurais sem Terra

Todos que lutam em prol, de melhoras aos que não tem nada, são válidos. Um dos movimentos, mas bonito que eu acho, é o “MST” (Movimento dos Trabalhadores Rural sem Terra) tive a oportunidade de participar, de muitas coisas deste movimento tão sério e digno. Está em nossa constituição a respeito da reforma agrária algo que nunca foi feito em nosso país. é de envergonhar um país enorme com dimensões ampla. É claro que o movimento sem terra tem que continuar, Viva o MST.

[ Fonte: chicofeitosacantor.blogspot.com ]

[ Editado por Pedro Jorge ]

SAIBA MAIS ( Sobre Chico Feitosa )

Site oficial - www.chicofeitosa.com

Blog oficial - chicofeitosacantor.blogspot.com

CONTATOS

Para levar o show de  Folk, MPB, Pop Rock. 

Entre em contato pelos telefones ou e-mails abaixo:

Telefone: (11) 4773-4187

Celular: (11) 6940-3515

E- mail: producaochicofeitosa@gmail.com 

"Um cantor da nova geração do Folk Nacional comparado a Zé Geraldo, Zé Ramalho, Silvio Brito, Alceu Valença e outros ícones da MPB"

Nélio Torres

Nome completo: Nélio Bezerra Torres
Nome artístico: Nélio Torres
Data de nascimento: 31/05/1957
Local: João Pessoa/PB
Gênero: Regional


RELEASE

Nélio Torres, natural de João Pessoa/PB, conviveu desde cedo com a música. Ainda quando criança escutava o seu avô a tocar realejo, em Mata Redonda, distrito de Alhandra, e o seu tio Petrônio, que tocava violão em Santa Rita, na Paraíba, causando uma grande admiração pela música.

Seu Pai, o Vereador Mário Torres, nos finais dos anos 1950/60, foi durante alguns anos, Presidente do Carnaval de João Pessoa/PB, “Com um trabalho muito positivo, e dando ordenamento jurídico as diversas agremiações, numa política de conciliações”(Wills Leal, Nos tempos do Lança-perfume).

Morou de 1977 à 1979 em Catolé do Rocha/PB, de 1979 à 1987 em Recife/Olinda/PE, onde cursou o Conservatório Pernambucano de Música, tendo como professores José Gomes e Henrique Annes, onde realizou diversos Shows, e de 1987 à 2007, no Rio de Janeiro, onde fez o curso básico de música na Escola Villa Lobos.

Desde 2007 reside em João Pessoa (PB).

Nos anos 1980, Participou do I FLAAC (I Festival Latino Americano de Cultura), em Brasíla (DF), e do I Encontro da Cultura e Juventude, na Barra do Jucu, em Vila Velha (ES).

O período em que morou no Rio de Janeiro/RJ foi o da sua maior produção, aonde lançou seu primeiro disco em 1990, intitulado “TAMBAU”.

Em 2000 lançou o CD “EM BUSCA DA INFÂNCIA ENCANTADA”, no SESC TIJUCA/RJ, com a participação especial de BIA BEDRAN. Participou do programa Canta Conto com a apresentadora Bia Bedran na TV Educativa/RJ, do Programa Daniel Azulay na TV Bandeirantes/SP, dos Projetos Palco Sobre Rodas e Parques e Jardins da Prefeitura municipal do Rio de Janeiro/RJ.

Em 2001 lançou o CD “CANTO NOVO”, com a participação especial de Chiquinha do Acordeon, no RJ.

Em 2002 compôs e cantou ao vivo as músicas da peça “O CASAMENTO SUSPEITOSO”, de Ariano Suassuna, com direção geral de Niette de Lima, em temporada de sucesso, no Espaço Cultural Santa Rosa de Lima, Botafogo (RJ).

Em 2003 lançou na Rádio MEC – AM / RJ, no Programa “Foleviola”, do apresentador e pesquisador Adelson Alves, o 4º CD, intitulado “JARDIM DAS CANÇÕES”, e também num grande Show no Museu da República, Catete (RJ).

Em 2004 participou da III Bienal do livro de Marica, no Rio de Janeiro.

Em 2005 lançou em João Pessoa (PB), no Mag Shopping, o CD “Jardim das Canções.

Ainda em 2005, fundou o BOI DOS CAJUEIROS, na comunidade Portal dos Cajueiros, em Itaipuaçu, Maricá (RJ), com diversas apresentações na região, e em Araruama (RJ), onde recebeu uma “MOÇÃO DE CONGRATULAÇÕES”, da Câmara Municipal de Araruama.

No ano de 2006, participou do Programa “ATITUDE.COM”, na TV Educativa RJ, e do IV Encontro dos Violeiros, na Festa da semente, em Ribeirão Preto (SP).

Em 2007, o Boi dos Cajueiros, recebeu o PRÊMIO CULTURAS POPULARES, do Ministério da Cultura / MinC.

Em 2008, realizou o evento: “De todas as Tribos”, todo último sábado de cada mês, na Praça Antenor Navarro, João Pessoa (PB). Ainda em 2008 funda a Associação Cultural Balaio Nordeste, com Joana Alves(Presidente).

Lançou o vídeo “Dança do Toré”, dos Potiguara, no Casarão 34, sob sua direção e produção.

Ainda em 2008, participou do IV ENCONTRO MESTRES DO MUNDO, e do III Seminário Nacional das Culturas Populares, em Juazeiro do Norte e Crato, no Ceará.

Em 2009, com o Boi dos Cajueiros, participou dos CAMINHOS DO FRIO – Rota Cultural, em Pilões (PB).

Ainda em 2009, participou do CIRCUITO DAS PRAÇAS, com o Boi dos Cajueiros, na Praça do Caju, no Bessa, em João Pessoa (PB). Realização: FUNJOPE.

Produziu, dirigiu e lançou o Vídeo “XUCURU-CARIRI”, de Palmeira dos Índios/AL, no Evento”Cinema, Música e Poesia”, no Casarão 34, juntamente com Carne da Palavra, de Pedro Osmar, com intervenções poéticas e musicais.

Finalizando o ano de 2009, participou do Projeto Cultural na “CASA DOS CORDÉIS”, em Guarulhos (SP), lançando os vídeos: “Dança do Toré” e “Xucuru-Cariri”, com intervenções poéticas e musicais.

Em 2010, continuou o projeto de lançamento dos vídeos acima, no Espraiado e na Roda Literária, da BARRACA DAS LETRAS e CIA VIDA DE TEATRO E DANÇA, em Maricá, no Rio de Janeiro.

Participou com o CAVALO MARINHO DA PARAIBA, do Circuito das Praças, da Funjope, na Feirinha de Tambau, e na Praça do Caju, no Bessa, em João Pessoa/PB.

Em 2010, participou da II CONFERÊNCIA NACIONAL DE CULTURA, em Brasília (DF), apresentando-se no Palco Waly Salomão, no gramado da Sala FUNARTE, e na CASA DA CULTURA, com Cristiano Oliveira, em Maricá/RJ.

NÉLIO TORRES, e os índios XUCURU-CARIRI E CARIRI-XOCÓ, realizaram uma apresentação no auditório da ESTAÇÃO CIÊNCIA, no Cabo Branco, em João Pessoa (PB), em comemoração a semana do índio, no dia 17 de abril de 2010.

Nélio Torres participou do ATO / PROTESTO E PASSEATA, contra a Hidrelétrica de Belo Monte (PA), da Candelária à Cinelândia, no Rio de Janeiro, dia 14.05.2010, às 17h, cantando a música “TERRA FERIDA”.
Nélio Torres participou com o CAVALO MARINHO DA PARAÍBA, do XIII FENART (FESTIVAL NACIONAL DE ARTE) , no Espaço Cultural José Lins do Rego, em João Pessoa (PB), no dia 29 de maio de 2010. Realização: Governo da Paraíba / FUNESC.

Nélio Torres e o Cavalo Marinho da Paraíba, participam do Projeto: CAMINHOS DO FRIO – ROTA CULTURAL, dias: 21.08.2010 e 28.08.2010, em Alagoa Nova e Alagoa Grande, respectivamente, no Brejo Paraibano.
Nélio Torres participa com apresentação musical, na abertura da exposição: “CELEBRANDO O CAVALO MARINHO DA PARAÍBA”, de 03 de agosto de 2010 à 3 de setembro de 2010, no Casarão dos Azulejos, na Sub-Secretaria Estadual de Cultura da Paraíba.

Nélio Torres participa, com apresentação musical, no Encontro de Filosofia e Ciências Sociais, no Campus Universitário de Rio Tinto, na Paraíba, dia 25 de Agosto de 2010.

O MÊS DE JUNHO ( Nélio Torres)

O MÊS DE JUNHO
É DE FORRÓ E LOUVAÇÃO
SALVE AS BANDEIRAS,
QUADRILHAS E O SÃO JOÃO
COM FÉ NAS ROMARIAS
QUE ACOMPANHA A PROCISSÃO
E EM CAMPINA GRANDE
QUE FESTEJA COM A NAÇÃO.

OLHA O BALÃO
SUBINDO NO SERTÃO
ILUMINANDO O DIA DE JOÃO

QUEIMA AS FOGUEIRAS
E AS FUMAÇAS NA AMPLIDÃO
COCO-DE-RODA
GIRANDO A MULTIDÃO
O SOM DE UMA RABECA
NA CONTRA-MÃO
E A ZABUMBA
SAPATEANDO O CORAÇÃO

OLHA O BALÃO
SUBINDO NO SERTÃO
ILUMINANDO
O DIA DE JOÃO.

[ Fonte: clubecaiubi.ning.com ]

DISCOGRAFIA

TAMBAÚ - 1990 / Vinil / LP
EM BUSCA DA INFÃNCIA ENCANTADA - 2000 / CD
CANTO NOVO - 2000 / CD
JARDIM DAS CANÇÕES - 2003/2004 / CD
BOI DOS CAJUEIROS -2007
"GIRASSÓIS E BORBOLETAS" - CD / 2009

[ Fonte: Site oficial - www.neliotorres.com.br ]

[ Editado por Pedro Jorge ]


SAIBA MAIS ( Sobre compositores )

Clube Caiubi de compositores:
Site - clubecaiubi.ning.com


CONTATOS PARA SHOWS

Telefones: (27) 3039-8896 / (27) 8151-9806
E-Mail: nelio_torres@bol.com.br

Adelmário Coelho

“Adelmário Coelho representa a força da cultura nordestina e um grande orgulho para a nossa Bahia. Ele se destaca pela sua atuação cheia de energia nos palcos e nos bastidores, onde sempre trabalha para colocar o Forró em primeiro lugar nas paradas de sucesso. O Forró é o resgate da nossa cultura, mais rica referência musical do interior da Bahia. Adelmário Coelho é um nome que agrega valor ao rol de atrativos turísticos do nosso Estado. O turismo baiano ganha força com o Forró Pé-de-Serra de Adelmário. Que sua música e sua poesia transcendam e conquistem mais sucesso a cada dia, encantando  e embalando jovens corações e  arrasta-pés pelo Brasil afora”

Antônio Carlos Tramm
[ Fonte (frase): www.adelmariocoelho.com.br ]

Nome completo: ( Carece de fonte )

Nome artístico: Adelmário Coelho

Data de nascimento: ( Carece de fonte )

Local: Curaçá/BA

Gênero: Forró


Adelmário Coelho: o autêntico forrozeiro do Brasil


Forrozeiro completa 17º álbum com 15 canções inéditas e grava clipe em Praia do Forte

O forrozeiro Adelmário Coelho lançou seu mais novo CD, intitulado “Basta acreditar”, no dia 01 de abril. O 17º álbum do artista traz 15 canções inéditas que evidenciam o mais puro forró, além de duas faixas bônus com músicas que fizeram sucesso em 2010. No repertório, destaque para a música de trabalho “Conectar o quê?” que recentemente foi escolhida para a gravação do seu mais novo clipe gravado em Praia do Forte.

Adelmário completa 17 anos de carreira este ano, e mantém nas canções do novo trabalho, o romantismo, a cultura nordestina e a preocupação com o social – temas sempre presentes em sua história. No show, uma cenografia diferente, porém sempre mostrando elementos que representam as manifestações culturais e artísticas do povo nordestino. Para os fãs e admiradores do trabalho do cantor, o CD está disponibilizado com download gratuito no site www.adelmariocoelho.com.br.

Sobre Adelmário Coelho

Nascido em Barro Vermelho – distrito de Curaçá na Bahia, o artista que já serviu ao Exército, foi motorista de táxi e trabalhou no Pólo Petroquímico de Camaçari, é hoje dono de uma voz inigualável e destaque no cenário do ritmo nordestino por manter a qualidade e autenticidade sempre presentes na sua carreira e priorizar os principais instrumentos que compõem a base do forró, como a sanfona, triângulo e zabumba.

Com referências musicais do mestre Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro e o Trio Nordestino, o cantor é presença garantida não só nos festejos juninos, mas também em diversos eventos e festas particulares pelo Brasil, realizando um verdadeiro espetáculo com apresentações de danças típicas como o xaxado, capoeira, maracatu, quadrilhas e é claro, o pé-de-serra.

Carreira – seu primeiro disco “No Balanço do Forró”, foi gravado em 1994 em Caruaru – PE. Em 1995, foi a vez de “Não Fale Mal do Meu País”, que teve como destaque a música que leva o nome do próprio álbum. Em 2000, com o CD Adelmário Coelho Ao Vivo, conquistou o lugar do segundo CD mais vendido na Bahia e com o Adelmario Coelho Acústico – visita ao Trio Nordestino 1, vendeu mais de 300 mil cópias, ocupando o 24º lugar entre os discos mais vendidos no Brasil.

Depois do sucesso do CD “15 Anos de Puro Forró”, lançou em 2010 o CD promocional “Ao Vivo no Festival de Verão 2009”, com 24 grandes sucessos e duas músicas inéditas “Relaxe, Relaxe”, composição de Targino Gondim, Otoniel Gondim, Everaldo Soares e “Só pra te dizer” – composição de Geraldo Cardoso, Ari Persiano, Antônio L. Rodrigues, tornando-as carro-chefe durante todo o ano.

 

DISCOGRAFIA

1994 – No Balanço do Forró (Vinil)
1995 – Não Fale Mal do Meu País
1996 – Chovendo Sinceridade
1997 – No Brasil Temos de Tudo
1998 – Vamos Dar as Mãos
1999 – 500 Anos de Brasil
2000 – Adelmario Coelho - Ao Vivo
2001 – Chega de Saudade
2002 – Adelmário Coelho - Acústico
2003 – Visita ao Trio Nordestino - 2
2004 – Farejador de Forró
2005 – Povo Brasileiro
2006 – Forró pro Mundo
2007 – Minha Vida, Meu Forró ( DVD e CD Ao Vivo )
2008 – Show 2008 Ao Vivo ( Promocional )
2009 – 15 Anos de Puro Forró
2010 – Ao Vivo no Festival de Verão Salvador ( Promocional  )
2011 – Basta Acreditar

[ Fonte: Site oficilal - www.adelmariocoelho.com.br ]

[ Editado por Pedro Jorge ]

CONTATOS PARA SHOWS

Shows: (71) 3341-5888
            (71) 8138-8919
            (71) 9989-8881

Fagner

Nome completo: (carece fonte)

Nome artístico: Fagner

Data de nascimento: 13/10/1949

Local: Orós /CE

Gênero: MPB Nordeste



BIOGRAFIA

Cearense de Orós, aos 5 anos ganhou um concurso infantil na rádio local. Na adolescência formou grupos musicais vocais e instrumentais e começou a compor suas próprias músicas.

Venceu em 1968 o IV Festival de Música Popular do Ceará com a música "Nada Sou", parceria sua e de Marcus Francisco. Tornou-se popular no estado e juntou-se a outros compositores cearenses como Belchior, Rodger Rogério, Ednardo e Ricardo Bezerra.

Mudou-se para Brasília em 1971, classificando-se em primeiro lugar no Festival de Música Popular do Centro de Estudos Universitários de Brasília com "Mucuripe" (com Belchior). Ainda em 71 foi para o Rio de Janeiro, onde Elis Regina gravou "Mucuripe", que se tornou o primeiro sucesso de Fagner como compositor e também como cantor, pois gravou a mesma música em um compacto da série Disco de Bolso, que tinha, do outro lado, Caetano Veloso interpretando "Asa Branca".

O primeiro LP, "Manera, Fru-fru, Manera", veio em 1973 pela Philips, incluindo "Canteiros", um de seus maiores sucessos, música sobre poesia de Cecília Meireles. Mais tarde fez a trilha sonora do filme "Joana, a Francesa", que o levou à França, onde teve aulas de violão flamenco e canto.

De volta ao Brasil, lança outros LPs na segunda metade dos anos 70, combinando um repertório romântico a partir de "Raimundo Fagner", de 1976, com a linha nordestina de seu trabalho. Ao mesmo tempo grava músicas de sambistas, como "Sinal Fechado", de Paulinho da Viola.

Outros trabalhos, como "Orós", disco que teve arranjos e direção musical de Hermeto Pascoal, demonstram uma atitude mais vanguardista e menos preocupada com o sucesso comercial.

Nas décadas de 1980 e 90 seus discos se dividem entre o romântico e o nordestino, incluindo canções em trilhas de novelas e tornando Fagner um cantor conhecido em todo o país, intérprete e compositor de enormes sucessos, como "Ave Noturna" (com Cacá Diegues), "Astro Vagabundo" (com Fausto Lindo), "Última Mentira" (com Capinam), "Asa Partida" (com Abel Silva), "Corda de Aço" (com Clodô), "Cavalo Ferro" (com Ricardo Bezerra), "Fracassos", "Revelação" (Clodô/ Clésio) "Pensamento", "Guerreiro Menino" (Gonzaguinha), "Deslizes" (Sullivan/ Massadas) e "Borbulhas de Amor".



DISCOGRAFIA

Discos de carreira

DONOS DO BRASIL / Indie Records - 2006
FAGNER & ZECA BALEIRO / Indie Records - 2003
ME LEVE / Sony - 2002
FAGNER / Sony Music - 2001
RAIMUNDO FAGNER AO VIVO / Epic/Sony Music - 2000
AMIGOS E CANÇÕES / BMG Brasil - 1998
TERRAL / BMG Brasil - 1997
RAIMUNDO FAGNER / BMG Brasil - 1996
RETRATO / BMG Ariola - 1995
CABOCLO SONHADOR / BMG Ariola - 1994
DEMAIS / BMG Ariola - 1993
PEDRAS QUE CANTAM / BMG Ariola - 1991
O QUINZE / BMG Ariola - 1989
ABC DO SERTÃO - GONZAGÃO & FAGNER 2 / BMG Ariola - 1988
ROMANCE NO DESERTO / RCA Victor - 1987
FAGNER / RCA Victor - 1986
FAGNER / CBS - 1985
LUIZ GONZAGA & FAGNER / RCA Vik - 1984
A MESMA PESSOA / CBS - 1984
PALAVRA DE AMOR / CBS - 1983
FAGNER / CBS - 1982
TRADUZIR-SE / CBS - 1981
RAIMUNDO FAGNER / CBS - 1980
BELEZA / CBS - 1979
EU CANTO - QUEM VIVER CHORARÁ / CBS - 1978
ORÓS / CBS - 1977
RAIMUNDO FAGNER / CBS - 1976
AVE NOTURNA / Continental - 1975
MANERA FRU-FRU, MANERA / Phonogram - 1973

Extras

HOMENAGEM A PICASSO / CBS - 1983
SORO / CBS - 1979

Coletâneas

20 SUPER SUCESSOS - FAGNER / Polydisc/Sony Music - 1999
 BATEU SAUDADE / BMG Ariola - 1996

Caixas/2 em 1

SÉRIE 2 LPS EM 1 CD: "Luiz Gonzaga & Fagner" e "ABC do Sertão - Gonzagão & Fagner 2" /
BMG Brasil - 2001

Livro

O MELHOR DE FAGNER

[ Fonte: cliquemusic.uol.com.br ]

[ Editado por Pedro Jorge ]

Nota: Aguardem postagem completa.

Luiz Wilson

Nome completo: ( Carece de fonte )

Nome artístico: Luiz Wilson 

Data de nascimento: ( Carece de fonte )

Local: Pernambuco

Gênero: Forró



Luiz Wilson lança novo CD "Sou Sertão, Sou Brasileiro"

Já chegou nas lojas o novo CD de Luiz Wilson. "Sou Sertão, Sou Brasileiro" – é o sugestivo título do décimo primeiro trabalho do cantor, compositor, poeta e comunicador Pernambucano, que reside em São Paulo desde 1979 .

Comemorando 25 anos de carreira, Luiz Wilson contou com a competente Produção e Direção musical do experiente Germano Júnior e a Direção Artística da cantora mineira, Fatel Barbosa. Os arranjos ficaram a cargo de Cézar do Acordeon e Mestrinho , duas gerações de exelentes sanfoneiros. Somando às composições do poeta, com o seu primo -parceiro Duval Brito.

O CD trás verdadeiras pérolas da exelente música nordestina, tais como: João Silva, responsável por grandes sucessos gravados por Luiz Gonzaga, de quem foi o maior parceiro durante sua trajetória artística, tendo inclusive produzido o último CD do Rei do Baião em 1988.

A música do João, "De olho na Janela", ganhou , além do swingado arranjo de Mestrinho, também seu talento como cantor, interpretando a mesma com o titular do disco. Dominguinhos e Anastácia, mais dois ícones da MPB, Além de cederem um, dos seus grandes clássicos, "O Sertão te Espera", participaram cantando com Luiz Wilson, o que abrilhantou ainda mais a obra. O disco traz ainda convidados como, Chambinho do acordeon, da nova geração de forrozeiros, tocando e cantando em, "O Velho Agricultor". Adão da Viola, acordes especiais para "Terra Brasilis", baião estilizado de Téo Azevedo, e maravilhas do Nordeste , que ele dividiu a interpretação com Fatel Barbosa .

SHOW DE LANÇAMENTO DO CD

O show de lançamento deste belíssimo trabalho foi realizado no dia 3 de junho, às 21:00h - no Restaurante Feijão de Corda Jabaquara ( Av. Sta Catarina 2.343) próximo ao Hospital Santa Marina, com entrada franca.

A festa contou com participações de convidados do Cd, além de Téo dos Oito Baixos, Trio Alecrim, Emídio Santana e da dupla de emboladores Peneira & Sonhador. Sem dúvida, foi uma grande festa, e mais uma vitória para todos que apreciam, respeitam e consomem a cultura popular brasileira.

[ Fonte: Blog - compositorpaulinhodajulita.blogspot.com ]

CONTATOS PARA SHOWS

Escritório Pintando o Sete
Rua Barão de Itapetininga, 120, 2º andar - Cj. 215
São Paulo – SP
CEP: 01042-904
Telefones:
(11) 31 20-4765 / 9152-7070 / 9723-5464

[ Editado po Pedro Jorge. em 01/08/2011 ]

Josa, o "Vaqueiro do Sertão"

“Josa, o 'Vaqueiro do Sertão' é um dos nomes da música sergipana com maior referência. Apesar de não estar mais em atividade, ele ainda é lembrado e bastante respeitado”.
Paulo Corrêa ( produtor e realizador do “Fórum do Forró”/SE).

[ Fonte ( frase ): senotícias.com.br ]


“A música de Josa,”O Vaqueiro do Sertão’, é uma verdadeira obra de arte. Tudo que se fizer em vida para homenagear este grande defensor da música nordestina ainda é pouco. Ele é a própria música nordestina”.
Afríso Acácio do Acordeon
[ Fonte (frase): Revista "Popim", 31/03 a 30/04 de 2005 ]

Nome completo: José Gregório Ribeiro

Nome artístico: Josa, o "Vaqueiro do  Sertão"

Data de nascimento: 12/03/1929

Local: Simão Dias/SE

Gênero: Forró.

80 anos de Josa, "O Vaqueiro do Sertão" / O artista sergipano encontrava-se em plenário, acompanhado da filha, a cantora Joseane di Josa
Por Ivan Valença ( 12/03/2009 )

Os 80 anos de Josa, o "Vaqueiro do Sertão", foram registrados ontem na Assemblea Legislativa, pelo deputado Augusto Bezerra. O artista sergipano encontrava-se em plenário, acompanhado da filha, a cantora Joseane di Josa. O parlamentar do DEM fez um retrospecto da carreira artística do cantor, um dos nomes mais expressivos da música nordestina no País.

Nascido José Gregório Ribeiro, Josa teve 9 filhos, sendo que um deles, Joseval, já faleceu. Ele estreou em 1960 no Rádio, na antiga Difusora, hoje Aperipê, onde por 25 anos manteve o programa “Festa na Casa Grande”. Gravou seu primeiro disco, um compacto simples, “Fazendo Zabumba”, em companhia de Luiz Gonzaga. Fez várias tournées e chegou a se apresentar no programa de Abelardo "Chacrinha" Barbosa no Rio de Janeiro/RJ. Josa vem recebendo também homenagens em vários colégios da cidade.

[ Fonte: www.infonet.com.br ]

Josa Vaqueiro do Sertão
Por DJ Ivan ( 8 de Março de 2007 )

José Gregório Ribeiro, o Josa, filho de um vaqueiro, nasceu no dia 12 de março de 1929, em Simão Dias/SE. Veio para o sudeste e aprendeu a tocar na cavalaria do Rio de Janeiro, pediu dispensa, comprou sua primeira sanfona e voltou pro norte.

Em Aracaju/SE, passou a apresentar um programa na Antiga Rádio Difusora, e foi em 1965, através da rádio, que Josa foi descoberto por Luiz Gonzaga. O rei o ajudou a gravar seu primeiro disco, um compacto com duas músicas: “No pátio da fazenda” e “Há boi no mourão”, em Recife – PE e o levou para uma turnê pelo Nordeste do País.

Em 1968 decidiu não gravar novos discos pois não cantaria músicas de duplo sentido. A partir de então, passou a se apresentar em touradas, vaquejadas e circos de diversos tamanhos nos estados de Alagoas, Bahia e Sergipe.

“A verdade é filha do tempo e não da autoridade”. Esta frase, bastante peculiar, está na contra capa do disco. Direção artística de Pedro Sertanejo e autoria de quase todas as músicas do próprio Josa. Destaques para o Forró “Corda do Meu Coração” e para os Baiões “Na Sombra da Jaqueira”, “Valente é o Bem-Te-Vi” e “Coração Gelado”.

Josa Vaqueiro do Sertão – Josa Vaqueiro do Sertão
Nortson

01. Corda do meu coração (J. Nordestino – Josa V. do Sertão)
02. Poeira voando (Manoel A. Filho – Josa V. Sertão)
03. Deixe a poeira voar (Josa V. Sertão)
04. Ano novo (Josa V. Sertão)
05. Na sombra da Jaqueira (Josa V Sertão)
06. Estou roendo (Josa V Sertão – Salgadeira Filho)
07. Valente é o Bem Te Vi (Oscaldo Eurico – Vadeca Lima)
08. Amor enchucalhado (José Cândido)
09. Almanaque sertanejo (Josa V Sertão – Alexandre Alves)
10. Volte a festejar (Josa V. Sertão – Josinete Soares)
11. Pra bem longe de mim (Josa V. Sertão – Eliseu Ventania)
12. Coração gelado (Josa V. Sertão – Valdici Soares)

[ Fonte: www.forroemvinil.com ]

10ª Edição do Fórum do Forró Tem Inicio Nesta Quarta-Feira
Por Daiany Kishutty ( 31/05/2011 )

Josa, o "Vaqueiro do Sertão" Será um Dos Homenageados

A Fundação Municipal de Cultura, Turismo e Esportes (Funcaju), com apoio do Governo de Sergipe abriram nesta quarta-feira, 1°, a décima edição do Fórum do Forró, Ciclo municipal de debates sobre os rumos do estilo musical mais tradicional do nordeste.

O Fórum de Forró foi uma das iniciativas mais bem sucedidas dos últimos tempos, no que se refere à política cultural na cidade. Costuma contar com convidados ilustres, entre artistas, pesquisadores e jornalistas da área. Nesta edição Zé Dantas, grande parceiro de Luiz Gonzaga, e o sergipano Josa, o "Vaqueiro do Sertão" serão homenageados.

Alem de debates, palestras e exibição de vídeos sobre a temática, O público que é maior a cada ano e sempre muito participativo vai conferir apresentações musicais. Nomes como Targino Gondim, Bráulio Tavares, Xico Bezerra, além de Dona Iolanda Dantas, viúva de Zé Dantas, estarão presentes na abertura do encontro.

Nessa edição o Fórum do Forró acontecera até sexta, 3, no Centro de Convenções de Sergipe.

l Confira a programação l

Dia 1° de Junho
19h - Abertura
19h30 - Vídeo: "Retrospectiva dos 10 anos do Fórum do Forró"
19h50 - Palestra: "Os 10 anos do Fórum do Forró", com Bráulio Tavares (compositor, escritor e teatrólogo) e Targino Gondim (cantor, compositor e produtor do Festival Internacional da Sanfona)
21h10 - Debate 21h40 - Lançamento do CD "Vozes e Toques Sergipanos Vol. 2"
22h - Show com artistas do CD "Vozes e Toques Sergipanos Vol. 2"

Dia 02 de junho
19h30 - Palestra: "Zé Dantas - Os 90 Anos do Doutor do Baião, com D. Iolanda Dantas (viúva de Zé Dantas) e Xico Bezerra (jornalista e compositor)
20h50 - Debate 21h30 - Show com o Quinteto Sanfônico em Homenagem a Zé Dantas

Dia 03 de junho
19h - Palestra: "Pra onde vai o forró" - Os novos rumos da música nordestina", com Expedito Leandro (professor da Universidade de Santo Amaro/SP) e Eliezer Setton (cantor e compositor)
20h20 - Debate
20h50 - Depoimentos sobre a vida e obra de Josa, o Vaqueiro do Sertão, com Joseane de Josa, Erivaldo de Carira e Clemilda
22h - Show com artistas sergipanos em homenagem a Josa, o Vaqueiro do Sertão

[ Fonte: www.osbastidores.biz ]

HOMENAGEM
Por Pedro Jorge ( 04/06/2011 )

O poeta-vaqueiro Afrísio Acácio; os Blogs Arapiraca Legal, Artistas Arapiraquenses e Cantores do Nordeste prestam uma homenagem ao forrozeiro sergipano Josa, “O Vaqueiro do Sertão”.

José Gregório Ribeiro, popularmente conhecido por Josa, o "Vaqueiro do Sertão”, nasceu no dia 12 de março de l929, em Simão Dias/SE. Josa é filho de um vaqueiro, e pai de 9 filhos.Ele estreou no rádio em 1960 na emissora “Difusora” ( atual “Aperipê” ) onde manteve por 25 anos o programa ” Festa na Casa Grande “. Em 1965  foi descoberto por Luiz Gonzaga, “O Rei do Baião”, que o ajudou a gravar o seu primeiro disco, um compacto simples com duas músicas: “No Pátio da Fazenda” e “Há Boi no Mourão”, inclusive Luiz Gonzaga tocou zabumba nas duas faixas. Fez várias turnês pelo Brasil, ao lado do “Rei do Baião”, tendo a aportunidade de participar do “Programa do ‘Chacrinha’”.

A partir de 1968, Josa se apresentou em circos junto com Maria Feliciana, na época considerada a mulher mais alta do Brasil.

Em todas as suas apresentações o poeta-vaqueiro Afrísio Acácio do Acordeon sempre homenageia Josa, “O Vaqueiro do Sertão”, seja cantando ou declamando poesias em sua homenagem.

Joseany di Josa, filha de Josa, além de exercer a profissão de enfermeira, realiza durante os festejos juninos várias apresentações na capital e no interior de Sergipe.


 JOSA, O "VAQUEIRO DO SERTÃO” ( Homenagem )
Autor: Afrísio Acácio

Josa, o "Vaqueiro do Sertão”
É aboio, é sanfona é poesia
Sua voz melodiosa é alegria
E muitas vezes alegrou meu coração
Sergipe, Alagoas, meu rincão
Não esquece que foi  o pioneiro
Seus progranas alegrou o nordeste inteiro
Me recordo do rádio de outrora
Seu nome já passou para a história
De um bravo e autêntico sanfoneiro.

[  Poesia de Afrísio Acácio em homenagem aos 70 anos de idade de Josa, o "Vaqueiro do Sertão" / 1999 ]

[ Fonte: arapiracalegal.wordpress.com ]



NORDESTE SE RENDE E PRESTA HOMENAGEM A JOSA, “O VAQUEIRO DO SERTÃO”
Por Cláudio Roberto
Luiz “Lula” Gonzaga, o eterno “Rei do Baião”. Quem já não ouviu falar neste mito da MPB (Música Popular Brasileira), que durante toda a sua trajetória artística, sempre defendeu e representou através das letras carregadas de críticas a esperança por um Nordeste melhor ?

Foi ele quem serviu de referência para centenas de artistas brasileiros, mesmo aqueles que por motivos alheios a sua vontade, teimam em afirmar que não tiveram Luiz Gonzaga como ídolo ou até um referencial na música.

Mas, não é o caso de Josa, “O Vaqueiro do Sertão”, nascido em 1930, em Simão Dias/SE. Ainda menino, corria de um lado para outro á procura de suas raízes e tradições. E foi na música do “Rei do Baião”, que Josa se inspirou e começou a dar os primeiros aboios. Cresceu e encontrou seu caminho, trilhando o que ele chama da “Fina Flor do Nordeste”. Hoje, aos 75 anos de idade, mas com um vigor de adolescente, Josa ainda tem forças nos pulmões para dar o grito de guerra em forma de aboio.

Considerado pelos artistas nordestinos como um verdadeiro reprsentante da música raiz, “O Vaqueiro do Sertão”, foi recentente homenageado por artistas de todo o Nordeste, onde se reuniram no último dis 5, na Cidade de Girau para prestar uma homenagem aquele que ainda representa o que há de melhor no cancioneiro nordestino.

Josa, lamenta que atualmente estejam deixando desaparecer um esporte chamado de vaquejada e consequetemente a corrida de mourão e pega de boi no mato. Ele lembra que não se faz mais festa de vaquejada como antigamente, onde a participação da população era grande. Com a mesma maestria do seu ídolo, Luiz Gonzaga, ao segurar o seu acordeon, Josa brinca ao dedilhar as teclas de sua inseparável sanfona.

Para o sanfoneiro, poeta, cantor e apresentador Afrísio Acácio, que comanda o programa Bom Dia Sertão, todos os dias a partir das 5 hs da manhã, pela Rádio Sampaio AM de Palmeira dos Índios/AL, Josa representa o aboio, a sanfona e a poesia. Ele lembra que a voz melodiosa de Josa, alegra o coração daquele que pára para ouvir seus aboios e suas músicas autênticas.

[ Fonte: Revista "Popim", 31/03 a 30/04 de 2005 ]


[ Editado por Pedro Jorge ]

Zé Ramalho

"Nobre Zé Ramalho, figura polida em ouro com requintes de brilhante, palavras de brisa e ás vezes cortantes, somado a imagem de luz e raios radiantes, que se faz presente em várias cores e tons flamejantes! Pessoa de
fina sintonia com as verdades da vida! Este é Zé Ramalho de alma imensa, sensível e libertária!!!"
Gilberto Avelar
[ Fonte (frase): www.zeramalho.com.br ]

Nome completo: José Ramalho Neto
Nome artístico: Zé Ramalho
Data de nascimento: 03/10/1949
Local: Brejo do Cruz/PB
Gêneros: MPB, Forró, Folk e Blues

LETRAS COMENTADAS
"Terceira Lâmina" ( Letra e música: Zé Ramalho )
Por Luiz Gambim

É aquela que fere / que virá mais tranquila
Com a fome do povo / Com pedaços da vida.
Com a dura semente / Que se prende no fogo
De toda a multidão.

Acho bem mais do que pedras na mão
Dos que vivem calados / Pendurados no tempo
Esquecendo os momentos / Na fundura do poço
Na voz de um cantador.

E virá como guerra / A terceira mensagem
Na cabeça do homem / Da aflição e coragem
Afastado da terra / Ele pensa na fera
Que o começa a devorar.

Acho que os anos irão se passar
Com aquela certeza / Que temos no olho
Novamente a ideia / De sairmos do poço
Da garganta do fosso
Na voz de um sonhador.

Letra comentada:
Dificilmente as músicas de Zé Ramalho escapam de um longo sucesso. Compondo
e cantando de maneira um tanto enigmático, suas músicas mantêm-se
constantemente nas paradas de sucesso. Seus discos atingem vendagens
invejáveis em todo o pais.

Terceira Lâmina, seu mais recente suceso não é exceção. Há meses mantêm-se
entre os mais solicitados e ouvidos no Brasil. Parece ser uma música realista,
embora contenha, em sua mensagem, um prenúncio catástrofico do mundo: a
"Terceira lâmina" que pode ser interpretada como sendo a terceira guerra
mundial.

Infelizmente, a música contêm esta mensagem persimista mas não irreal, pois
situada na dura realidade do mundo moderno: na "Fome do povo", nos
"Pedaços de vida... de toda multidão".

Aproximadamente a metade da população mundial passa fome. Só no Brasil,
quase a cada minuto morre uma pessoa. E na relação das causas, direta ou
indiretamente, está a fome, que nada mais é do que o produto de um sistema
injusto e anticristão.

Dizer que a fome existe por predestinação, ou porque assim deve ser, ou
porque o povo é vadio, ignorante, porque não sabe trabalhar, nada mais é do
que conduzir ideoligicamente a justificação da situação que vivemos é
legitimar a injustiça. Na verdade, a fome existe porque alguém quer que ela
exista. Porque uns poucos que têm demais, tem também os mecanismos que a
produzem. Porque ao invés de se produzir pão se produz o canhão. São gastos
por ano, mais de 300 bilhões de dólares em armamentos. Isso não é pra
revoltar qualquer estômago vazio?

Interessante como todo o mundo teme a guerra, o conflito armado, mais
interessante e difícil é entender como se gasta tanto justamente naquilo que só
serve para matar.

Não há dúvida  que a guerra é cruel, mas não menos cruel e menos triste é o
lento assassinato, da morte á míngua, da morte pela fome. Hoje a fome é a
maior causa de morte do mundo. E dizer que a fome existe por falta de
dinheiro ou por falta de recursos materiais para produção de alimentos, é, no
mínimo, uma bela piada ideológica.

Se o clamor do povo, da maioria esmagada pela opressão dos gananciosos não é
suficiente para a conversão, para a reintregação do homen e de todos os
homens, para atender o homem em suas necessidades primeiras e básicas,
então, a "Terceira lâmina", "Aquela que fere" e "Que virá mais tranquila"
parece decorrência lógica.

E não é essa a nossa realidade? A distância entre os gananciosos e a mutidão
empobrecida e faminta não é tão inadmissível como a "Terceira lâmina"?

Ambas as realidades são condenáveis por reduzirem o homem a mero
instrumento no jogo de interesses. O homem não foi criado nem para a guerra,
nem para a fome. O homem foi criado para a vida, para viver de maneira
humana e integral: para viver na fraternidade e no amor. E criar as condições
para que isso aconteça é a grande missão histórica do homem.

[ Fonte: Revista "Mundo Jovem", Junho de 1981 ]

"Admirável Gado Novo"( 291 - 18/10/2010 )

A ideia de controle social atravessada pelo conceito de "rebanho" é antiga: aparece, por exemplo, em Platão e vai se "sofisticando" até nossos dias. Do rebanho à sociedade, atravancados e ancorados na complexa relação Deus e Estado, os exercícios de poder se multiplicam.

O livro Admirável mundo novo, de Aldous Huxley, de 1932, percorre a questão do controle apontando o (pré)condicionamento, biológico e psicológico, dos indivíduos que se perdem na massa, a fim de sustentarem uma sociedade forjadamente organizada: povo marcado, povo feliz.

Importa lembrar que este livro de Huxley deu origem (como matéria) aos 1984, de George Orwell, Fahrenheit 451, de Ray Bradbury, e Laranja mecânica, de Anthony Burgess. Entre tantos outros.

Esse projeto de futuro social (sem dúvidas e sem dor) é mote para a canção-toada "Admirável gado novo", de Zé Ramalho (Zé Ramalho 2, 1980). A voz épica, naturalmente trágica de Zé, empresta o drama necessário que a canção exige: o lamento - êôô - ao mesmo tempo reclama e guia, sem perspectiva de mudança.

A canção fala do enfraquecimento da vontade; da administração das forças, por um agente externo ao indivíduo; enquanto sopra o desejo de adestrar para produzir homens livres, distantes da domesticação que impõe servilismo.

A questão é que dor e prazer são forças reativas (nosso corpo orgânico é predominantemente reativo, adaptativo) mas, como, apesar de viver tão perto dela, o povo foge da ignorância (sente a ferrugem da engrenagem), há um devir criativo no corpo, urge encontrar mecanismos da vontade de poder, para além do bem e do mal: a desubstancialização da noção de poder.

O sujeito da canção, entre Zé do Caixão e uma das messalinas do inferno, tange o gado e canta o destino: eterno retorno do novo e igual modelo de vida. Anos mais tarde, a roqueira Pitty cantou a sintomática "Admirável chip novo", que, com verbos impositivos - "pense, fale, compre, beba, leia, vote, use, seja, ouça, tenha, more, gaste, viva" -, reconstrói e atualiza a imagética de Zé Ramalho do "Não senhor, Sim senhor".

"Admirável gado novo" canta a massa anônima: no campo não há individualidade, há não ser pelo número (povo marcado) que identifica. Por outro lado, quanto mais o poder é invisível, também, mais funciona.

Corpos dóceis, seguimos a canção enquanto a vigilância cuida do normal. O sujeito, cantor e mestre de seu povo, entoa a crueldade dos sistemas que o fazem contemplar a vida numa cela, afinal, como Foucault declarou: "a prisão existe para acreditarmos que estamos livres fora dela".

Admirável Gado Novo
(Zé Ramalho)

Vocês que fazem parte dessa massa / Que passa nos projetos do futuro
É duro tanto ter que caminhar / E dar muito mais do que receber
E ter que demonstrar sua coragem / À margem do que possa parecer
E ver que toda essa engrenagem / Já sente a ferrugem lhe comer
Êh, oô, vida de gado / Povo marcado
Êh, povo feliz.

Lá fora faz um tempo confortável / A vigilância cuida do normal
Os automóveis ouvem a notícia / Os homens a publicam no jornal
E correm através da madrugada / A única velhice que chegou
Demoram-se na beira da estrada / E passam a contar o que sobrou!
Êh, oô, vida de gado / Povo marcado
Êh, povo feliz.

O povo foge da ignorância / Apesar de viver tão perto dela
E sonham com melhores tempos idos / Contemplam esta vida numa cela
Esperam nova possibilidade / De verem esse mundo se acabar
A arca de Noé, o dirigível, / Não voam, nem se pode flutuar
Êh, oô, vida de gado / Povo marcado
Êh, povo feliz.

Nota: leiam mais 364 letras comentadas, de diversos compositores brasileiros,
no site 365cancoes.blogspot.com.

[ Fonte: 365cancoes.blogspot.com ]

BIOGRAFIA

José Ramalho Neto, (Brejo do Cruz, Paraíba, 3 de outubro de 1949), mais conhecido como Zé Ramalho, é um cantor e compositor brasileiro.

Suas influências musicais são uma mistura de elementos da cultura nordestina (cantadores, repentistas e rabequeiros), do Jovem Guarda (Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Golden Boys e Renato & Seus Blue Caps), a sonoridade dos Beatles e a rebeldia de The Rolling Stones, Pink Floyd, Raul Seixas e,
principalmente, Bob Dylan. Há elementos da mitologia grega e de (histórias em quadrinhos) em suas músicas.

Tem seis filhos: Christian (1974), Antônio Wilson (1978), João (1979), Maria Maria (1981), José (1992) e Linda (1995); além de cinco netos, Ester (1999) e Miguel (2004), filhos de Maria com Zé Carlos; Ana Lua (2002), filha de João com Mariana; Maria Luísa, (2009) e Felipe (2011), filhos de Christian e Tatiana. É casado com Roberta Ramalho, mãe de José e Linda, há 27 anos.

Infância
Zé Ramalho nasceu em 3 de outubro de 1949 em Brejo do Cruz/PB, filho de Estelita Torres Ramalho, uma professora do ensino fundamental, e Antônio de Pádua Pordeus Ramalho, um seresteiro. Quando tinha dois anos de idade, seu pai se afogou numa represa do sertão, e passou a ser criado por seu avô. A
relação entre os dois seria mais tarde homenageada na canção "Avôhai". Após passar a maior parte da sua infância em Campina Grande, sua família se mudou para João Pessoa. Esperava-se que ele se formasse em Medicina.

Assim que a família se estabeleceu em João Pessoa, ele participou de algumas apresentações de Jovem Guarda, sendo influenciado por Renato Barros, Leno & Lílian, Roberto Carlos & Erasmo Carlos, Golden Boys, The Rolling Stones, Pink Floyd e Bob Dylan.
Em 1974, seu primeiro filho, Christian, nasceu.

Os Primeiros Trabalhos: 1974-1975
Em 1974, ele tocou na trilha sonora do filme Nordeste: Cordel, Repente e Canção, de Tânia Quaresma. Na época, passou a misturar as suas influências: de Rock and roll a forró. Um ano depois, gravou seu primeiro álbum, Paêbirú, com Lula Côrtes na gravadora Rozenblit. Hoje em dia, as cópias desse disco
valem muito por serem raras.

Começo da Carreira: 1975-1984
Em 1977, gravou seu primeiro álbum solo, Zé Ramalho. No próximo ano, seu segundo filho, Antônio Wilson, nasceu.

Em 1979, veio o terceiro filho, João, fruto de sua relação com Amelinha, e também o segundo álbum, A Peleja do Diabo com o Dono do Céu. Mudou-se para Fortaleza em 1980, onde escreveu seu livro Carne de Pescoço. O terceiro álbum A Terceira Lâmina, foi lançado em 1981, ano em que nasceu sua primeira
filha, Maria Maria; logo após, veio o quarto disco, Força Verde, em 1982.

Em 1983, após o lançamento do quinto álbum, "Orquídea Negra", terminou sua relação com Amelinha e se mudou para o Rio de Janeiro. Depois de gravar "Por aquelas que foram bem amadas ou para não dizer que não falei de rock", no início do ano de 1984, passou a viver com Roberta Ramalho, com quem vive até hoje.

Acusação de Plágio
Zé Ramalho foi acusado na edição da revista Veja de 21 de julho de 1982 de plagiar na letra da canção "Força Verde"[1], um texto de William Butler Yeats utilizado como introdução Roy Thomas na revista em quadrinhos do Hulk publicada no Brasil 10 anos antes pela GEA.

Após esse fato outras acusações de plágio vieram a tona, uma delas foi referente a uma música de muito sucesso cantada por Amelinha (Mulher nova, bonita e carinhosa…), porém, todas as acusações se mostraram inidôneas.

De Volta ao Sucesso: 1991-2001
Em 1991, sua única irmã, Goretti, morreu. Ainda assim, gravou seu décimo primeiro álbum, Brasil Nordeste (que continha regravações de músicas típicas nordestinas) e voltou ao seus tempos de sucesso. A canção "Entre a Serpente e a Estrela" foi utilizada na trilha sonora da novela Pedra Sobre Pedra. Em
1992, teve seu quinto filho, José, (o primeiro com Roberta), fato que foi seguido pelo lançamento do álbum Frevoador. Em 1995, nasceu a segunda filha: Linda.

Em 1996, gravou o álbum ao vivo O Grande Encontro com Elba Ramalho e os famosos nomes da MPB Alceu Valença e Geraldo Azevedo. No mesmo ano, lançou o álbum Cidades e Lendas.

O sucesso de O Grande Encontro foi grande o suficiente pra que Zé Ramalho decidisse gravar uma nova versão de estúdio em 1997, desta vez sem Alceu Valença. O álbum vendeu mais de 300.000 cópias, recebendo os certificados ouro e platina.

Para celebrar seus vinte anos de carreira, lançou o CD Antologia Acústica. A gravadora Sony Music também lançou uma box set com três discos: um de raridades, um de duetos e um de sucessos. A escritora brasileira Luciane Alves lançou o livro Zé Ramalho – um Visionário do século XX.

Antes do fim do milênio, um outro sucesso Admirável Gado Novo (primeiramente lançado no álbum A Peleja do Diabo com o Dono do Céu) foi usado como abertura da novela O Rei do Gado. Ele também lançou o álbum Eu Sou Todos Nós, seguido do Nação Nordestina, sendo que nesse último a Música Nordestina foi novamente explorada. O álbum foi indicado para o Latin GRAMMY Award de Melhor Álbum de Música Regional ou de Origem Brasileira.

O Terceiro Miilênio: 2001- Atualmente
O primeiro trabalho do século XXI foi o álbum tributo Zé Ramalho Canta Raul Seixas, com regravações de canções do músico baiano. Dividiu o palco com Elba Ramalho no Rock in Rio III. Em 2002, a Som Livre lança um CD de grandes sucessos chamado Perfil, parte da séria Perfil. Também em 2002, veio
o décimo sétimo álbum, O Gosto da Criação.

Em 2003, Estação Brasil, um álbum com várias regravações de canções brasileiras e uma inédita foi lançado. Fez uma participação especial na faixa "Sinônimos" do álbum Grandes clássicos sertanejos, de Chitãozinho & Xororó.

Em 2005, gravou seu único álbum solo ao vivo, Zé Ramalho ao vivo. Seu mais recente álbum de inéditas Parceria dos Viajantes, foi lançado em 2007 e indicado para o Latin GRAMMY de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira.

Em 2008, um álbum de raridades chamado Zé Ramalho da Paraíba foi lançado pela Discoberta, seguido de um novo álbum de covers Zé Ramalho canta Bob Dylan - Tá tudo mudando, homenageando o músico americano.

Em 2009, um novo álbum de covers Zé Ramalho canta Luiz Gonzaga foi lançado para homenagear o músico pernambucano.

Em 2010, continuou homenageando suas influências com o álbum Zé Ramalhocanta Jackson do Pandeiro.

Seu trabalho mais recente é o álbum Zé Ramalho canta Beatles, lançado em agosto de 2011, com regravações do Fab Four. É o seu quarto álbum de covers em três anos.

Discografia

Anterior a oficial:
Paêbirú (1974) disco gravado juntamente com Lula Côrtes, gravado pela Rozemblit. Um dos primeiros discos não-declarados de psicodelia brasileira (tendo, inclusive, uma canção com nome de cogumelo alucinógeno). Neste disco, compuseram faixas dedicadas aos quatro elementos da natureza (terra, ar,
água e fogo). É hoje considerado uma clássico alternativo, com destaque especial para o seu uso de fuzz guitar.

Álbuns de estúdio:
1978 - Zé Ramalho - (Epic/CBS)
1980 - A Peleja do Diabo com o Dono do Céu - (Epic/CBS)
1981 - A Terceira Lâmina - (Epic/CBS)
1982 - Força Verde - (Epic/CBS)
1983 - Orquídea Negra - (Epic/CBS)
1984 - Por Aquelas Que Foram Bem Amadas ou Pra Não Dizer Que Não Falei de Rock - (Epic/CBS)
1985 - De Gosto de Água e de Amigos - (Epic/CBS)
1986 - Opus Visionário - (Epic/CBS)
1987 - Décimas de Um Cantador - (Epic/CBS)
1992 - Frevoador - (Columbia/Sony Music)
1996 - Cidades e Lendas - (BMG)
1996 - "Antologia Acústica" - (BMG)
1998 - Eu Sou Todos Nós - (BMG)
2000 - "Nação Nordestina" - (BMG)
2001 - "Zé Ramalho Canta Raul Seixas" - (BMG)
2002 - O Gosto da Criação - (BMG)
2003 - Estação Brasil - (BMG)
2005 - "Zé Ramalho ao Vivo" - (Sony/BMG)
2007 - Parceria dos Viajantes - (Sony/BMG)
2008 - Zé Ramalho Canta Bob Dylan - Tá Tudo Mudando - (EMI)
2008 - Zé Ramalho da Paraíba - (Discobertas/Coqueiro Verde)
2009 - "Zé Ramalho Canta Luiz Gonzaga" - (Discobertas/Sony)
2010 - "Zé Ramalho Canta Jackson do Pandeiro" - (Discobertas/Sony)
2010 - "Zé Ramalho - A Caixa de Pandora" - (Discobertas/Sony)

Coletâneas:
2002 - Perfil
2007 - Zé Ramalho em Foco"

Covers:
1991 - Brasil Nordeste - (Columbia/Sony Music)
2000 - Nação Nordestina - (BMG)
2001 - Zé Ramalho Canta Raul Seixas - (BMG)
2008 - Zé Ramalho Canta Bob Dylan - Tá tudo mudando - (EMI)
2009 - Zé Ramalho Canta Luiz Gonzaga - (Discobertas/Sony)
2010 - Zé Ramalho Canta Jackson do Pandeiro - (Discobertas/Sony)
2011 - Zé Ramalho Canta Beatles - (Discobertas/Sony)

Ao vivo:
2005 - Zé Ramalho ao vivo - (Sony/BMG)

Caixas:
1996 - 20 Anos de Carreira (Sony Music)
2009 - Participação de Zé Ramalho no DVD de Capim Cubano Ao Vivo em João

Pessoa - PB:
2010 - Box - A Caixa de Pandora - (Sony Music

Participações:
1996 - O Grande Encontro - com Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo
Azevedo)
1997 - O Grande Encontro 2 - com Elba Ramalho e Geraldo Azevedo)
2000 - O Grande Encontro 3 - com Elba Ramalho e Geraldo Azevedo)
2003 - Lisbela e o Prisioneiro - com Sepultura - Trilha Sonora)
2010 - O Bem Amado (filme) - Trilha Sonora)

DVDs:
2001 - Zé Ramalho Canta Raul Seixas: Ao Vivo
2005 - Zé Ramalho ao Vivo
2007 - Parceria dos Viajantes
2008 - Zé Ramalho Canta Bob Dylan - Tá Tudo Mudando
2009 - Zé Ramalho - O Herdeiro de Avohai - documentário

Curiosidades:
* "Avohai" foi escrito em homenagem a seu avô, que o acolheu quando seu pai morreu afogado num açude.

* A música "Eternas Ondas" foi originalmente composta para ser interpretada por Roberto Carlos, mas acabou sendo sucesso na voz do cearense: Fagner.

* Em seu álbum Antologia Acústica, Zé Ramalho comemora seus vinte anos de carreira com uma releitura de seus maiores sucessos. Destaque para "Admirável Gado Novo", que virou um baião, com a participação de
Dominguinhos. No álbum há ainda uma versão em português de "Knockin' on Heaven's Door", sua homenagem a Bob Dylan.

* Elba Ramalho, sua prima, fez sucesso com a regravação de algumas músicas de Zé Ramalho, entre elas uma versão emocionada de "Chão de Giz", e sua versão de "Avohai" na primeira edição do Rock in Rio.

* Fez parceria com a banda mineira Sepultura, na música "A Dança das Borboletas", para a trilha sonora do filme Lisbela e o Prisioneiro. Garoto de Aluguel, canção do disco A Peleja do Diabo com o Dono do Céu, tem tons autobiográficos, pois faz referência aos primeiros anos do compositor no
Rio de Janeiro.

* Força Verde (faixa-título de seu quarto disco) foi alvo de uma acusação de plágio de uma poesia do poeta irlandês William B. Yeats.

* Em 2001, Zé Ramalho gravou várias canções de Raul Seixas no disco Zé Ramalho Canta Raul Seixas, que deu origem a um DVD, gravado no Canecão, Rio de Janeiro.

[ Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre ]

ÁLBUNS

Álbum: Zé Ramalho - Compositor

As canções apocalipticas e cheias de imagens visionárias de Zé Ramalho, deixaram seu universo particular e ganharam vozes distintas da nossa música, valorizando suas composições, dando o aval para o compositor brilhar através de novas leituras.

01. Ave de Prata (Zé Ramalho) - Elba Ramalho
Umas das mais frequentes cantoras a gravar músicas de Zé Ramalho. Elba batizou seu primeiro disco lançado em 1979, com essa canção inédita, presente do compositor para ela, que havia feito vocais no seu primeiro disco, lançado um ano antes em 1978.

02. Avohai (Zé Ramalho) - Vanusa
Vanusa foi a primeira a gravar Zé Ramalho(a pedido do seu então marido Augusto César Vanucci). A música foi lançada em seu disco "Vanusa 30 Anos", editado em 1977 pela Som Livre.

03. Eternas Ondas (Zé Ramalho) - Fagner
Canção composta para Roberto Carlos, que não gravou e acabou sendo sucesso na voz de Fagner. Foi título do seu disco lançado em 1982, pela CBS.

04. Galope Rasante (Zé Ramalho) - Amelinha
Em seu segundo disco "Frevo Mulher", em 1978, Amelinha (então casada com Zé Ramalho), lançou  além do sucesso que batizou o disco, essa mistura de xote e galope. Uma das mais bonitas do seu repertório.

05. Procurando a Estrela (Zé Ramalho/Toti) - Zé Ramalho e Daniela Mercury
Ampliando seu universo musical, Zé Ramalho lançou em 2007, o cd "Parceria dos Viajantes", que além de novos parceiros, trouxe novas vozes para suas canções. Como a de Daniela Mercury, que soa correta ao lado do compositor nesta bela canção, que foi tema de novela da TV Record.

06. A Dança das Borboletas (Zé Ramalho/Alceu Valença) - Alceu Valença
Parceria que revela as loucuras, psicodelias e afinidades dos parceiros Alceu e Zé, nos loucos anos 70. Saiu no disco "Espelho Cristalino", de Alceu, lançado em 1977.

07.Vila do Sossego (Zé Ramalho) - Adriana Maciel
Cantora pouco conhecida do grande público, a brasiliense Adriana Maciel, em seu primeiro cd lançado em 1997, fez uma releitura da já clássica canção de Zé Ramalho, lançada em seu primeiro disco em 1978.

08. Banquete dos Signos (Zé Ramalho) - Elba Ramalho
Com farto material autoral, Zé Ramalho, deu outro presente a Elba, que a lançou em seu disco de 1980, "Capim do Vale", fazendo grande sucesso com a canção.

09. Chão de Giz (Zé Ramalho) - Osvaldo Montenegro
Outro clássico lançado  no primeiro disco de Zé Ramalho. "Chão de Giz", ganhou o vozeirão de Osvaldo, numa gravação ao vivo, feita para o projeto "Um Banquinho, Um Violão", em 2001.

10. Desejo de Mouro (Zé Ramalho) - Teca Calazans
Cantora com forte ligação com a cultura nordestina, Teca Calazans, lancou essa canção em seu disco lançado em 1982, um dos melhores de sua carreira, e que permanece inédito ainda em cd.

11. Garoto de Aluguel (Zé Ramalho) - Thais Gulin
Canção autobiográfica lançada por Zé, em seu segundo disco "A Peleja do Diabo com o Dono do Céu", de 1980. Foi regravada pela novata cantora Thais Gulin, em seu primeiro cd, em 2007.

12. Porta Secreta (Zé Ramalho) - Amelinha
Outra inédita, o bolero "Porta Secreta", batizou o terceiro albúm de Amelinha, lançado em 1980.

13. Admirável Gado Novo (Zé Ramlho) - Cássia Eller
A cantora Cássia Eller, com sua voz grave e inconfundivel, deu personalidade própria a um dos maiores sucessos de Zé Ramalho.

14. Cavalos do Cão (Zé Rmalho) - Teca Calazans e Antonio Carlos Nóbrega
Música gravada em seu  terceiro disco "A Terceira Lâmina", de 1981, em duo com Elba Ramalho, foi refeita por Teca Calazans e Antonio Carlos Nóbrega para o disco "A Música do Cangaço", lançado pela gravadora Eldorado, em 1984.

15. Pelo Vinho e Pelo Pão (Zé Ramalho) - Fagner
Em 1978, em seu disco "Eu Canto", Fagner lançou essa canção, que só seria gravada por seu autor em 1980, em seu segundo disco.

16. Bomba de Estrelas (Zé Ramalho/Jorge Mautner) - Amelinha e Jorge Mautner
Parceria registrada no disco "Bomba de Estrelas", lançado em 1981, contou com os vocais de Amelinha e que Zé Ramalho só viria a gravar em 1996, no seu cd "Cidades e Lendas".

17. Dominó (Zé Ramalho) - Elba Ramalho
Inédita, foi lançada por Elba, em seu disco "Alegria", de 1982.

18. Mulheres (Zé Ramalho/Jards Macalé) - Zezé Motta, Wanderléa e Zé Ramalho
Do pouco ouvido e incompreendido disco "Por Aquelas Que Foram bem Amadas", de 1984, onde Zé faz uma ode as mulheres e conta com a participação vocal de Zezé Motta e Wanderlea.

19. Mulher Nova, Bonita e Carinhosa (Zé Ramalho/Otacílio Batista) - Rita Ribeiro, Teresa Cristina e Jussara
Música lançada por Amelinha. Batizou seu disco de 1982 e  foi tema da minissérie "Lampião e Maria Bonita" e enorme sucesso popular. Integrou o show "Três Meninas do Brasil", sendo lançado em Cd e DVD em 2008.

20. Frevo Mulher (Zé Ramalho) - Edson Cordeiro
Sucesso popular de Amelinha e uma das mais regravadas da obra de Zé Ramalho, o frevo que até hoje agita as festas populares, ganhou uma versão dance feita por Edson Cordeiro, em seu cd "Dê-se Ao Luxo", em 2001.

[ Fonte: minhasraridadesmusicais.blogspot.com ]


Álbum: Zé Ramalho Canta Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro

O cantador Zé Ramalho, vem nos últimos tempos aprimorando sua veia interpretativa. Cantar Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro é um mergulho nas suas raizes, e um passeio prazeroso pelos ritmos nordestinos, sempre presentes na sua música.

01. Lamento Cego (Jackson do Pandeiro/Nivaldo da Silva Lima)
02. Amanhã eu Vou (Luiz Gonzaga/Beduíno)
03. O Canto da Ema (João do Vale/Alventino Cavalcante/Ayres Viana)
04. Assum Preto (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira)
05. Casaca de Couro (Luiz de Morais e Silva)
06. No Meu Pé de Serra (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira)
      O Xote das Meninas (Luiz Gonzaga/Zé Dantas)
      Qui Nem Jiló (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira)
07. Chiclete com Banana (Gordurinha/Zé Gomes)
08. Pau de Arara (Guio de Morais/Luiz Gonzaga)
09. Forró do Surubim (José Batista/Antonio Barros Silva)
10. Paraíba (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira)
11. Ele Disse (Edgar Ferreira)
12. Baião (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira)
      Imbalança (Luiz Gonzaga/Zé Dantas)
      Asa Branca (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira)
13. Cabeça Feita (Sebastião Batista da Silva/Jackson do Pandeiro)
14. Nem Vendo Nem Troco (Luiz Gonzaga/Gonzaguinha) *
15. Olha pro Céu (Luiz Gonzaga/José Fernandes)
      São João na Roça (Luiz Gonzaga/Zé Dantas)
16. Cantiga de Sapo (Jackson do Pandeiro/Buco do Pandeiro)
17. Forró na Gafieira (Rosil Cavalcanti)
18. ABC do Sertão (Luiz Gonzaga/Zé Dantas) **
19. Quadro Negro (Rosil Cavalcanti/Jackson do Pandeiro)

Participações nas músicas:
* Dominguinhos
** Xuxa

[ Fonte: minhasraridadesmusicais.blogspot.com ]

CORDÉIS

"Peleja de Zé Ramalho com Raul Seixas"
Silas Silva - Campina Grande / PB
direto

Eu dormindo em noite fria / Com sono muito pesado
E num sonho prolongado / Fui pra uma cantoria
Um poeta me pedia / Um mote sem atrapalho
Cantou sem fazer atalho / Conheci nas suas deixas:
Vi que era RAUL SEIXAS / Cantando com ZÉ RAMALHO.

Eu saudei os cantadores / E recomendei no mote
Explicar pra que se note / (Já que são dois pensadores)
O sofrer dos pecadores / Que vivem do indecente.
Deixe tudo consciente / Debaixo do seu chapéu
PRA CHEGAR ATÉ O CÉU / E VIVER ETERNAMENTE.

Já ouvi um comentário / Nos salões celestiais
Que vai sofrer muito mais / Quem controla o salário.
O jogo vira o contrário / E não fica com a gente
Enfrenta o ferro quente / É julgado como um réu
PRA CHEGAR ATÉ O CÉU / E VIVER ETERNAMENTE.

A inveja dos dragões / Jararaca ou sucuri
Quem comanda é nicuri / (Olho grande em ações)
Com as suas pretensões / De nunca se ver contente.
Nem ajuda indigente / Que na rua vive ao léu
PRA CHEGAR ATÉ O CÉU / E VIVER ETERNAMENTE.

RS: Quem venera a traição / Nas normas do caminhar
Terá contas a prestar / Na linha de sedução
Qem ocupa o coração / Tendo mais de um vivente
De modo inconfidente / Corra, lave este véu
PRA CHEGAR ATÉ O CÉU / E VIVER ETERNAMENTE.

ZR: No mundo globalizado, / Onde falha justiça,
Compra quem ela cobiça / Assim sendo potentado
Pra não ser sentenciado / Criminando livremente.
Se quebrar essa corrente / Vai pagar no mausoléu
PRA CHEGAR ATÉ O CÉU / E VIVER ETERNAMENTE.

RS: Pra deixar sua matéria / Sem saber qual o destino
Faça um análise fino: / Se você pintou miséria
Esta coisa é muito séria / Pra sair pela tangente.
Mesmo sendo repelente / Tente ganhar seu troféu
PRA CHEGAR ATÉ O CÉU / E VIVER ETERNAMENTE.

Cada um mostrou ciência / Com vigor e com noção
Transcedendo a emoção / Com bonita transparência
Bem seguros na cadência / O mote foi versejado
Eu lhes dei muito obrigado / E seguiu a cantoria
Com aquela euforia / Num estilo malcriado.

RS: Lhe convido pra cantar / Um repente mais aberto
Veja que eu sou esperto / Cantei, canto e vou cantar
E em fá, tonalizar / Pra deturpar o seu plano
Você sabe sou baiano / Sou a soma desta conta
E não vou temer afronta / De vate paraibano.

ZR: Raul Seixas lhe aviso / Eu vou cantar novamente
Vou mostrar neste repente / Que sou bom no improviso
No Brasil aonde eu piso / Não vejo "dificulidade"
Já estou com essa idade / Cantador nenhum me cala
Você vai perder a fala / Com a minha tonalidade.

RS: Já falei do monstro "Siste," / Também da Filosofia
Corroendo quem confia / E no jogo quem insiste
Cai no ofício que existe / Descartando o que é bom
A trombeta muda o tom / E avisa a chegada
Porque vem antecipada / A batalha "Harmagedom".

ZR: Nesta linha eu compus / A canção do gado novo
Ressaltando nosso povo / Que tanto aqui produz
De modo que o conduz / Sofrer com exploradores
E nas mãos dos Senadores. / Por ser mal gerenciado
No Brasil desempregado / Ficam os trabalhadores.

RS: Eu fui quem incentivei / Padre Cícero na igreja,
Do santo que se corteja / Devoção eu preservei.
Mas depois eu me privei / Me juntei com o Corisco
E pedi correndo risco: / A Juscelino Kubitschek
Eu preciso de um cheque / Pra poder gravar um disco.

ZR: Você tem experiência / Eu também sou viajado
Num martelo agalopado / Mostrei minha competência
Meu verso tem procedência / Da sublime inspiração
Também sou revelação / Nestra linguagem profética
Fiz denúncia mas com ética, / Dentro da minha canção.

RS: Se você fez aventura / Conte-me uma perigosa
Que não seja mentirosa / Mostrando sua bravura
Como fiz na ditadura / E depois fui pelos ares.
A mando dos militares / Fui parar em um exílio
Sem haver um "empecílio" / Pelo ar, terra nem mares.

ZR: Eu voei numa cegonha / Tomei chá de cogumelo
Tinha um dedo amarelo / De tanto fumar maconha
Em Fernando de Noronha / Dei um tempo na viagem.
A viola da bagagem / Tirei porque me destina
Cheirei muita cocaína / E fiz outra decolagem.

RS: Vi gente profetizar / E descrever as visões
Que viu nessas previsões / Todo azul do céu mudar
E se dispigmentar / Ganhar cor de tom incerta,
A luaser encoberta / Não jogar mais seus reflexos
Deixando muitos perplexos / E a terra ficar deserta.

ZR: Eu também fiz previsão / Eu previ que será visto
Com o poder do anticristo / Vir das trevas Lampião
Mostrando em dimensão / Seus feitos paranormais
Com poderes levitais / Produzindo um "best seller"
Que nem mesmo "Uri Geller" / Conseguiu fazer os tais.

RS: A zebra quando pintaram / Fiz presente nesta hora
E lhe digo sem demora / Quanto tempo demoraram
E depois onde guardaram / A sobra daquela tinta.
Não espere que eu minta / Pra de min tirar proveito
O pintor foi um sujeito / Que se foi com mais de trinta.

ZR: Este homem eu conheci / Há muito tempo atrás
Ele em tudo era capaz / Um trabalho dele eu vi
E se não lhe convenci / Saiba que ele envernizou
A barata e guardou / O verniz lhe digo a data
E a química que usou.

RS: Zé Ramalho em tua frase / Não encontro adjetivo
E não sei qual o motivo / Que não usa ele quase
Nem se serve d'uma crase / Virgula, ponto de exclamação
Não vejo interrogação / Então "aspas" pode abrir
Pro seu erro assumir / Dando uma explicação.

ZR: Não respondo em tua ausência / Pra não me sentir covarde
Ou mais cedo, ou mais tarde / Me tratas como excelência
Porque sei cantar Ciência / Sem murrar ponta de faca
Vi tu cozinhar da jaca / Caroços que deu entulho
Pois acaba todo orgulho / Quando a fome lhe ataca.

Pra terminar a porfia / Me pediram outro mote
Disseram se tiver bote / Mais dinheiro na bacia
Eu pensei no dia-a-dia / No crime contra a nação
Pedi uma explicação / Neste mote improvisado
A JUSTIÇA TEM ERRADO / QUANDO APLICA A PUNIÇÃO.

ZR: Você vê nas capitais / Grande caos na Medicina
Morrer gente sem vacina / Nas filas dos hospitais
Vê-se erros tão fatais / Por medico cirurgião
Tendo a jurisdição / E não ser sentenciado
A JUSTIÇA TEM ERRADO / QUANDO APLICA A PUNIÇÃO.

RS: Em plena "Sodomania" / Observo as gerações
Vivendo transformações / Mergulhadas na orgia
Além da pedofilia / Tendo proliferação
Quem recebe acusação / Não está preocupado
A JUSTIÇA TEM ERRADO / QUANDO APLICA A PUNIÇÃO.

ZR: O Brasil vive dilema, / Se vê no maior abismo
Neste clâ de nepotismo. / Dando furo no sistema
Através de forte esquema / Quem ganha na eleição
Vem roubando a nação. / E lhe digo meu prezado:
A JUSTIÇA TEM ERRADO / QUANDO APLICA A PUNIÇÃO.

No final grande emoção / Invadiu meu peito insone
Uma voz no microfone / Fez uma anunciação
E houve transformação / Como um "flash" que produz
Raios, reflexos de luz / Enquanto RAUL partia
Zé Ramalho decidia / Cantar no Brejo do Cruz.


"A Nova Peleja de Zé Ramalho com Zé do Caixão"
Beto Brito - João Pessoa - Paraíba
direto

Esse campo é perigoso / Onde hoje vou bulir
São dois mistérios profundos / Pra entrar sem me ferir
Dois mitos numa peleja / É preciso que se veja
Deus me ajude pra sair.

Falar desses dois sujeitos / Eu tenho que me benzer
Zé do caixão é trevoso / Zé Ramalho, é de doer
Peças de feitiçaria / Magia negra e porfia
O caldeirão vai ferver.

Dizem que um deles dois / Mora numa sepultura
Sem água, fogo e vinho / A palmos de sete fundura
Tipo nenhum de comida / Levou na sua descida
Exceto uma rapadura.

Feita de osso e tutano / Asa e pó de morcego
Pé e ferrão de lacraia / Rabo e tripa de "burrêgo"
Resto de raspa de unha / Lampião foi testemunha
Veja o "tamãe" do carrego.

O outro veio de longe / Da profundeza abissal
"Amuntado" num cavalo / Diferente do normal
No "mei" da testa um chifre / Eu duvido quem decifre
Esse bicho sideral.

"Aprêtiado" sem sombra / Só vindo "doutro" planeta
Tinh´um "ôi" arregalado / O outro cego e zambeta
Um raio laser na "venta" / Corria a mais de noventa
Êita cavalo porreta!

Escondia duas asas / No aperreio voava
Não tinha fome nem sede / Um oceano nadava
De frente, costa, de lado / Bicho sabido, encantado
Só Zé Ramalho montava.

O dia marcado foi treze / Duma sexta-feira fria
Puseram trancas em portas / Nem com machado se abria
O povo "todim" s´escondeu / O sol de medo correu
Nem uma nuvem se via.

Até cachorro tremia / Tudo que é bicho calou-se
Esvaziou a Cidade / Um cururu afogou-se
Trovejou, "relampiou" / Um corisc´o céu riscou
Mas "ligeirim" apagou-se.

Por cada ponta de rua / Chegaram eles de vez
Zé do Caixão de capuz / Feito de couro de rês
Zé Ramalho de veludo / Já chegou quebrando tudo
Na barulheira que fez.

Zé do Caixão parecia / Fogo de larva corrente
Vermelho feito coivara / Na mão direita um tridente
Na outra, chicote em aço / Da ponta saía um pedaço
De trip´arrancada de gente.

Corria sangue nos beiços / No canto dele um riacho
A capa cobria seu rosto / Repare bem o despacho
O sangue na boca coalhava / Um fio grudento ficava
Igual mel de cana no tacho.

Falando em Teologia / Em panteísmo e Pandora
Vem Zé Ramalho à galope / Exatamente na hora
Que a lua no céu s´esconde / Com pinta e jeito de conde
Lendário feito um caipora.

De seu "bisaco" a viola / Ergueu-a feito troféu
Mais reluzente que a luz / De todas estrelas no céu
Fez um primeiro acorde / E com seu jeito de lorde
Curvando tirou o chapéu.

Zé do Caixão preparado / Reverenciou-o também
Daquela hora em diante / Os padres digam amém
Peguem rosários e santos / Escondam-se pelos cantos
Que a briga feia já vem.

Sentaram-se lado a lado / E começou a peleja
Um mote veio das sombras / Outro saiu da igreja
Da Inquisição, de Darc / De lobisomem, das Farc
Decapitação em bandeja.

Escatologias e múmias / Reinados, Páres de França
De Virgulino e Centauro / Dom Orleans de Bragança
De Barrabás a Jesus / De fel, ferida e pus
De Jesse James e Pança.

De lendas, gregos e gringos / Guerrilhas e de samurai
De Conselheiro a Hércules / Da Bíblia e até de haicai
De dentadura postiça / Da traição que atiça
O inocente que cai.

Leandro Gomes, Camilo / Canção de fogo, Panelas
Um outro Zé, do Absurdo / Pornochanchad´e mazelas
De boi-de-reis e ciranda / De aleijado que anda
E muitas outras querelas.

Porém ninguém escutava / O som do trovão eclodia
Relampiava além-mar / Um pe d´água escorria
Por causa de um carcará / Um cisne pois a grasnar
E um gato preto morria.

A tempestade estancou / A lua saiu de aro perto
Vai demorar pra chover / Aquele lugar tão deserto
S´incheu de alma estranha Zumbi com cara de aranha
E um "cocunda" encoberto.

Ninguém precisa pagar / Nessa peleja druída
Porém tem uma cartola / Com penitências de vida
Um mote vem da plateia /Quem bobear na ideia
Deixa pro outro a pedida.

O cantador que perder / Perde também o direito
De pedir um sacrifício / Por isso peça bem feito
O que errar é que paga / Na cartola tem a saga
É quinau de todo jeito.

Um "sujeitim" de coragem / Da Serra do Rudiador
Pediu a Zé do Caixão / Que explicasse o amor
Ele sem nada entender / Começou estremecer
E quase que definhou.

Zé Ramalho da cartola / Tirou a primeira prenda
Pediu pra ele citar / Da Bíblia algo qu´entenda
Nad´ele soube narrar / Uma voz de algum lugar
Disse pra ele –aprenda!

Foi pedido a Zé Ramalho / Que cantasse em falsete
Ele tentou mas num deu / Desceram-lhe o cacete
Zé do Caixão exigiu / E pra ele assim pediu
-Fique sem o seu colete.

Só de calças, sem camisa / Imagine essa visão
Uma magreza medonha / Caíram na gozação
Ô cabra feio da gota / Coragem tem a garota
Que beija esse macarrão.

ZR: Zé do Caixão me responda / Uma pergunta profunda
Como é que o amigo faz / Quando vai limpar a bunda
Me diga qual é a mão / Que você coça o "cunhão"
Me fale, não me confunda.

ZC: Meu amigo Zé Ramalho / Ouça o que vou lhe dizer:
De mão esquerda eu limpo / A bunda sem me mexer
Mas pra coçar o cunhão / Não uso nenhuma mão
Porque eu chamo você.

ZR: Nasci num buraco negro / Cresci no Brejo do Cruz
No meu quintal as estrelas / Chapéu de couro´o capuz
A minha força é por dentro / Mais forte que um epicentro
Se alimentando de luz.

ZC: A minha força é tamanha / Que nem diamante finda
Engole buraco negro / Se duvidar mais ainda
Carrego a lua nas costas / Preparem suas apostas
Minha vitória se brinda.

ZR: Essa fama de almanaque / É só pra fazer enredo
Disseram-me outro dia / E vou contar o segredo
No meio da escuridão / Tu s´encontrou com o cão
Quase se caga de medo.

Foi um medinho à toa / Inda dói na consciência
Esse fato é verdadeiro / Mas sou pastor da ciência
Conheço teologia / Mais que José e Maria
E não faço penitência.

ZR: Tu só conhece as trevas / O pútreo filosofal
Eu decifrei os enigmas / Fiz o primeiro jornal
Dei melodia às estrofes / Botei pra fora os bofes
Com teu bafo matinal.

ZC: Sendo pra fazer "arenga" / Eu vou botar pra feder
Pensei que nossa peleja / Não fosse nos ofender
Segure a sua bitola / Você comigo se atola
Quando bato é pra doer.

ZR: O seu tridente é muleta / E sua capa é de frio
Eu sou treloso, invocado / Rebento barreira de rio
Nunca perdi um toré / Vou lhe dizer como é
Que se ganh´um desafio.

ZC: Minha viola tem cordas / D´uma teia de aranha
Esse martelo qu´eu faço / Nem Ivanildo arranha
E como sou invejado / Pode botar mal olhado
Que desse Zé tu num ganha.

ZR: A minha voz é dilúvio / Que tira mágoas doídas
Sou mito e glorificado / Sete gatos, sete vidas
O meu avô é Raimundo / E nada tem neste mundo
Pior que dores fingidas.

ZC: O meu olhar é graúdo / As unhas crivam no quengo
Do verme destrambelhado / Que apodrece molengo
Inerte feito lajedo / Nascido morto de medo
Com pés e mãos de capengo.

ZR: O espaço e o oceano / São duas belas mulheres
Guardan´eternos segredos / Em forma de caracteres
Seus olhos coordenados / Profundamente domados
Conquista tu se puderes.

ZC: O tálamo da verruga / Se tira com aveloz
A baraúna é buchuda / E a vida muito veloz
A terra foi o meu bucho / Nasci dum puxo-repuxo
Da sombra sou porta-voz.

ZR: Eu aprendi dialetos / Fiz origames de seda
Disvirginei a Medusa / Já engoli labareda
Dum grão eu fiz um tijolo / Não esmoreço c´um tolo
Que faz despacho em vereda.

ZC: Guia já fui de cigarro / Enganei até João Grilo
Ensinei a Jânio Quadros / Dizer "fi-lo porque qui-lo"
Malabares pra macaco / Ensinei juntando os caco
Dos dentes dum crocodilo.

ZR: Minha matéria é do gelo / Caudaloso dos planetas
A minha seiva conserva / Por milênios meus gametas
Sou neto d´um jatobá / Bisneto d´um baôbá
Descendente dos cometas.

ZC: Tu sois mais um nordestino / Crescestes chupando cana
Pedindo esmola nas feiras / Dormindo nas retiranas
Comendo frango caipira / Calçando chinelo d´imbira
Sonhando com o nirvana.

ZR: Não nego meus ancestrais / Eu é que sou o Nordeste
Nas escrituras rupestres / No caudaloso celeste
Na voz de lua Gonzaga / O por do sol que afaga
A cordilheira do Agreste.

ZC: A réstia entra na telha / A afla engloba o sujeito
Orgulho da criação / Parida, potra sem peito
Zé Ramalho eu assumo / Se tu me der desse fumo
Eu também canto direito.

ZR: Minha fumaça é a cinza / Queimada de sabedoria
Do tipo de Malazarte / Quaderna e João Valentia
Euclides e Orlando Tejo / Nem Allan Poe eu invejo
Nem saberes d´Alquimia.

ZC: Da terra serei porta-voz / Quando fizerem contato
Me dou bem com marcianos / Sendo valentes eu mato
Meu idioma é galático / O meu sorriso simpático
Fama de mal é boato.

ZR: È perigoso amiúde / Deixar você tomar parte
Num episódio do tipo / Que seja vindo de marte
Os Ets podem lhe ver / "Tudim" com medo correr
Pro delegado dar parte.

ZC: Meu amigo Zé Ramalho / Vou lhe falar de magia
Um fato que lhe assombra / Sou pai da Filosofia
De Hamurabi pra cá / Banguelo eu vou lhe deixar
No final da cantoria.

ZR: Vamos falar de quimeras / De sonhos adormecidos
Duende, anão e pantera / De nordestinos sabidos
De reis, rainhas e fadas / História de almas penadas
Velhos e bons tempos idos.

ZC: Me criei na funerária / A minha história é de choro
Mas eu também sou da paz / Vou esquecer o agouro
Pensando na mocidade / Eu sinto muita saudade
Do meu primeiro namoro.

ZR: Tô escutando direito / Ou é um delírio tremem?
Suando pelas orelhas / Só falta dizer um amém
Procure o meu Padim Ciço / Que ele tira o feitiço
E você vira do bem.

ZC: Obrigado amigo Zé / Eu namorei com a terra
M´enterrei vivo com ela / Repare naquela serra
Daqui se vê um dragão / Por baixo dele um vulcão
É lá que o diabo me ferra.

ZR: Então sigamos o rumo / Que indicar nossa venta
Misteriosa é a noite / Inteligente a tormenta
Chega lambend´o lagedo / Enfrenta ele sem medo
Juntando força arrebenta.

ZC: Será que ainda dá tempo / De outra dose de sangue
Antes do fim da contenda? / Eu lhe peço não se zangue
Meu tira-gosto é plasma / Pra melhorar minha asma
E ai de quem disso mangue.

ZR: Tome um banho de cuia / Na beirada dum açude
Limpa dos pés à cabeça / Tudo que é tipo de grude
Uma cana de primeira / À sombra duma mangueira
Talvez depois você mude.

ZC: A luz do dia está vindo / Na outra sexta, apareça
Quero fazer uma aposta / Aconteça o que aconteça
No seu cavalo do cão / Eu vou montar sem perdão
Até que ele esmoreça.

ZR: É prego de ponta virada / Na sexta venho "amuntado"
No meu cavalo sem sombra / Se ele deixar ser domado
É seu, com sela e tudo / Se não, te dou um cascudo
De ver seu quengo rachado.

A testemunha que tinha / Era um vigia da praça
Os dois sumiram depressa / Quebrou-se uma vidraça
Esperem outro Cordel / Num assombroso vergel
De sangue, suor e trapaça.

[ Fonte: www.zeramalho.com.br ]

[ Editado por Pedro Jorge ]



CONTATO PARA SHOW
Jerimum Produtora
Telefones: 21 25530840 / 25548939
jerimumprod@uol.com.br
Rua Fernando Osório 10 - casa 1
Flamengo - Rio de Janeiro/RJ
CEP: 22.230-040

SAIBA MAIS
Site oficial: www.zeramalho.com.br

Terezinha de Jesus

"Fiquei muito feliz em conhecer ainda mais a história de vida da minha conterrânea Terezinha de Jesus. Quero estender meus parabéns, em nome de minha cidade Florânia/RN, a esse jornal e ao repórter Roberto Homem pela magnífica reportagem.
Tenho um blog www.coisasdeflorania.wordpress.com e lá nós fizemos uma sigela homenagem a nossa 'Mais  Bela Voz do Rio Grande do Norte'".
Junior Galdino
[ Fonte (frase): zonasulnatal.blogspot.com ]

"Terezinha é uma das minhas prediletas. Seus discos Vento Nordeste e Caso de Amor foram a trilha sonora da minha adolescência! Parabéns pelo resgate, Roberto!"
Ricardo Guima
[ Fonte (frase): zonasulnatal.blogspot.com ]

Nome completo: Terezinha de Menezes Cruz

Nome artístico: Terezinha de Jesus
Codinome: Tiazinha

Data de nascimento: 03/07/1951

Local: Florânia/RN

Gênero: MPB Nordeste



BIOGRAFIA

Nascida na cidade de Florânia/RN, Terezinha de Jesus estudou numa cidade vizinha, Currais Novos/RN, onde participou de alguns corais. Sua irmã, Odaíres, também cantava, e é cunhada do cantor e compositor Mirabô.

Em 1970 participou do  show "Expo70", em Natal/RN, onde já residia, passando a fazer shows com frequência na cidade. Nos anos seguintes participou de vários festivais regionais, em Natal, Salvador/BA e Recife/PE, tendo ganho um primeiro lugar com a canção "Quero Talvez Uma Nega", dos compositores Ivanildo Cortez e Napoleão Veras.

Com o nome artístico de Tiazinha, tornou-se membro do Grupo Opção, fazendo shows pelo nordeste e com o qual seguiu para o Rio de Janeiro. No Rio de Janeiro conheceu o compositor Abel Silva, que sugeriu que a cantora mudasse seu nome artístico para Terezinha de Jesus, uma clara referência à canção infantil de mesmo nome.

No Rio de Janeiro passou a participar de coros em shows e gravações de artistas famosos, como Tim Maia, Quarteto em Cy, Golden Boys e Trio Esperança. Em 1978 foi apresentada pela Revista de Música como destaque de voz feminina, ao lado da cantora Amelinha.

Seus shows nessa época se tornaram concorridos e, com o aval de Fagner, gravou nesse mesmo ano o seu primeiro disco, um compacto  duplo na CBS, com as músicas "Vento Nordeste" (Sueli Costa e Abel Silva) - regravada no ano seguinte pela cantora Simone - "Cigano" (Fagner), "Não posso crer" (Mirabô / Capinan) e "Fulô da Fuloresta" (João Silva / Geraldo Nunes). Em 1979 lançou o primeiro LP, "Vento Nordeste", que além das músicas do compacto, traz gravações de "Na direção do dia (Toada)" (Juca Filho, Zé Renato e Cláudio Nucci) - gravada depois com grande sucesso pelo grupo Boca Livre - "Curare" (Bororó), "Aves daninhas" (Lupicínio Rodrigues) e "Coração imprudente" (Paulinho da Viola). Esse disco teve participações ilustres de Paulinho da Viola e Dominguinhos. No mesmo ano Terezinha se apresentou em várias cidades com o Projeto Pixinguinha, ao lado de Moraes Moreira e Djavan. Em 1980 lançou o segundo LP, "Caso de amor", com composições de Moraes Moreira, Luiz Gonzaga, Paulinho da Viola, Sueli Costa, Élton Medeiros, Fagner, entre outros. Em 1981 gravou o LP "Pra Incendiar Seu Coração", produzido por Sivuca, cuja faixa-título, de Moraes Moreira e Patinhas é considerada o maior êxito da cantora.

No mesmo ano apresentou-se em Recife e no Rio de Janeiro pelo Projeto Seis e Meia, elém de mais uma vez ser um dos destques do Projeto Pixinguinha. Em 1982 gravou o LP "Sotaque", também produzido por Sivuca, e com músicas de autores como Luiz Gonzaga, Dominguinhos, Guilherme Arantes, Pedro Caetano, Thereza Tinoco, Nélson Ferreira, e outros. Nesse ano participou mais uma vez do Projeto Pixinguinha. Em 1983 lançou o LP "Frágil Força", com músicas de Moraes Moreira, Abel Silva, Moacir Albuquerque e Luiz Melodia, além de regravar a clássica "Linda Flor (Ai ioiô)" (Henrique Vogeler, Luiz Peixoto e Marques Porto). Esse foi seu último disco de seu contrato com a gravadora CBS, que não foi renovado por falta de interesse da cantora, que julgava estar com a carreira estagnada nessa gravadora.

Terezinha continuou morando no Rio de Janeiro/RJ, mas nos anos seguintes não conseguiu mais nenhum contrato para gravação de discos. Em 1988 fez shows com Marinês e o sanfoneiro Severo, no Rio de Janeiro. Em 1994 voltou a residir em Natal, fazendo shows esporádicos na capital do Rio Grande do Norte. Em 2003 foi homenageada pelo conjunto de sua obra com o Prêmio Hangar.

 DISCOGRAFIA

1978 - Compacto

1. Vento nordeste (Sueli Costa / Abel Silva)
2. Cigano (Fagner)
3. Não posso crer (Mentira) (Mirabô / Capinan)
4. Fulô da fuloresta (João Silva / Geraldo Nunes)

1979 - Vento Nordeste

1. Vento Nordeste (Sueli Costa / Abel Silva)
2. Cigano (Fagner)
3. Curare (Bororó)
4. Aves Daninhas (Lupicínio Rodrigues)
5. Fogo Fátuo (Moraes Moreira / Chacal)
6. Foi-se o Tempo (Petrúcio Maia / Fausto Nilo)
7. Coração Imprudente (Paulinho da Viola / Capinan)
8. Não Posso Crer (Mentira) (Mirabô / Capinan)
9. Maresia (Sueli Costa / Abel Silva)
10. Toada (Na Direção do Dia) (Zé Renato / Cláudio Nucci / Juca Filho)
11. Fulô da Maravilha (Luis Bandeira)
12. Fulô da Fuloresta (João Silva / Geraldo Nunes)

1980 - Caso de Amor

1. Tua Sedução (Moraes Moreira / Fausto Nilo)
2. Caso de Amor (Wilson Cachaça / Ronaldo Santos)
3. Qui Nem Jiló (Luiz Gonzaga / Humberto Teixeira)
4. Acalanto (Mirabeau / Capinan)
5. Cidade Submersa (Paulinho da Viola)
6. Agradecido (Manduka)
7. Alegria e a Dor (Tesouro da Juventude) (Sueli Costa / Abel Silva)
8. Pra Ficar Me Esperando (Beto Fae / Paulo Roberto Barros)
9. Retrato da Vida (Élton Medeiros)
10. Vida Vida (Anísio Silva)
11. Dança (Renato Alt / Luis Sergio dos Santos)
12. Asas (Fagner / Abel Silva)

1981 - Pra Incendiar Seu Coração

1. Amizade (Beto Marques)
2. Quando Chega o Verão (Dominguinhos / Abel Silva)
3. Flor do Xaxado (Mirabeau / Capinan)
4. Pra Incendiar Seu Coração (Moraes Moreira / Patinhas)
5. Amar Quem Eu Já Amei (João do Vale / Libório)
6. Prece ao Vento (Gilvan Chaves / Alcyr Pires Vermelho / Fernando Luis Câmara) - com Odaires
7. Coração Cigano (Zé Renato / Juca Filho)
8. Por Esse Amor (Ronald Pinheiro / Robertinho de Recife)
9. Couraça (Adler São Luis)
10. Eu Vi o Mar Virar Sertão (Sivuca / Cacaso) - com Sivuca
11. Xote Menina (Robertinho de Recife / Fausto Nilo)
12. Rio Coração (Luis Sergio)

1982 - Sotaque

1. Sotaque (Sivuca / Ana Terra)
2. Dom Divino (Jurandy da Feira)
3. Mares Potiguares (Mirabeau / Capinan)
4. Atrás do Circo Voador (Aroldo / Levi / Abel Silva)
5. Fervendo de Amor (Ronald Pinheiro / Papa Kid)
6. Nova Ilusão (Pedro Caetano / Claudionor Cruz)
7. Cidade de Conde (Afonso Gadelha / Glória Gadelha)
8. Éramos Dois (Dominguinhos / Mariah Penna)
9. Papo de Anjo Baba de Moça (Mú Carvalho / Guilherme Arantes) - com     Mú Carvalho
10. Deslumbrante Moço (Thereza Tinoco)
11. ''Homenagem a São João'':
      São João na Roça (Luiz Gonzaga / Zé Dantas)
      Brincadeira na Fogueira (Antônio Barros)
      Olha Pro Céu (Luiz Gonzaga / José Fernandes)
12. Evocação (Nelson Ferreira)

1983 - Frágil Força

1. Odalisca Em Flor (Moraes Moreira / Waly Salomão)
2. Frágil Força (Luis Melodia / Ricardo Augusto)
3. Hora Adora (Beti Niemeyer)
4. Mar Azul (Chico Guedes / Terezinha de Jesus / Babal)
5. De Mansinho (Enoch Domingos / Jotabê Campanholi)
6. Baú De Brinquedos (Nonato Luiz / Abel Silva)
7. Vento Leste (Paulo Debétio / Waldir Luz)
8. A Paixão (Mirabô / Capinan)
9. Bumerangue (Moraes Moreira / Abel Silva)
10. Beijo na Bochecha (Moacir Albuquerque / Tavinho Paes)
11. Linda Flor (Ai Ioiô) (Henrique Vogeler / Luis Peixoto / Marques Porto)

[ Fonte www.cantorasdobrasil.com.br ]


ENTREVISTA / O SOTAQUE DE TEREZINHA DE JESUS
[ 25 DE OUTUBRO DE 2003 ]
Por Roberto Homem

Encontrei Terezinha de Jesus por acaso na Bienal do Livro de Natal. Ela estava com seu companheiro Falves Silva, que imediatamente responsabilizou-se pelas apresentações. Depois dei uma carona a ela e a Falves até o Conjunto Ponta Negra. Eu estava participando da Bienal e deixava o Centro de Convenções acompanhado pelo meu amigo Costa Júnior (um dos sócios do jornal Zona Sul, o outro é Édson Benigno). No percurso surgiu a idéia: tentar resgatar um pouco da história de Terezinha, que é uma das mais importantes intérpretes nascidas no Rio Grande do Norte. A conversa se deu no dia seguinte, no estande do Senado, na Bienal. O resultado pode ser conferido a partir de agora. (Roberto Homem)

Quem é: Terezinha de Meneses Cruz nasceu em Florânia, no Rio Grande do Norte, a 3 de julho de 1951. "Tenho 52 anos bem vividos", disse Terezinha sem titubear, logo no início da entrevista, ao ser perguntada se teria algum problema em divulgar sua idade. A discografia da seridoense inclui os elepês Vento Nordeste (1979), Caso de Amor (1980), Pra Incendiar Seu Coração (1981), Sotaque (1982) e Frágil Força (1983). A estréia no vinil se deu em um compacto lançado pela Funarte, em 1978, pelo projeto Vitrine. Esse registro está disponível em CD da gravadora Atração, junto com as primeiras gravações de Zizi Possi, Oswaldo Montenegro, Cláudia Savaget e Mongol, com participação de Grande Otelo. Os CDs lançados por Terezinha foram 20 Sucessos de Terezinha de Jesus (1997), pela Sony, e Mares Potiguares, uma produção independente datada do ano passado.

Início:
ZONA SUL: Como Terezinha de Meneses Cruz transformou-se em Terezinha de Jesus?
TEREZINHA: Sou batizada como Terezinha mesmo, o diminutivo de Tereza. Quando comecei a cantar, eu tinha um apelido: Tiazinha. O grande poeta e compositor Abel Silva achava que esse era um nome muito familiar para ser o de uma artista. Lógico que essa Tiazinha de hoje ainda não tinha aparecido. Então Abel Silva decidiu sugerir um nome artístico pra mim. Uma certa ocasião ele perguntou o que eu achava de Terezinha de Jesus. Eu achei ótimo, lindo. Um nome bem brasileiro, que vem do folclore de Portugal. Tem até aquela musiquinha... Capinam e Paulinho da Viola, que estavam conosco, também gostaram. Com o aval de tantos poetas, resolvi, ali, passar a utilizar Terezinha de Jesus.

ZONA SUL: Como começou a cantar?
TEREZINHA: Minha família é toda musical. Em Currais Novos, quando criança, eu cantava em coral de colégio. Mas era com aquele monte de gente, eu não era solista. Quando vim do interior para Natal, minha irmã, Odaíres, já era cantora. O marido dela, Mirabô, também cantava, tocava e compunha. Fui convidada por eles para fazer uma participação especial em um show chamado Explo 70, no Sesc da Cidade Alta. Minha primeira aparição pra valer foi essa, em 1970. Depois da apresentação - que englobava artes plásticas, mostra audiovisual e um monte de coisas - disseram que eu não podia parar.

ZONA SUL - Quando você extrapolou as fronteiras do estado? Tentou seguir carreira em qual lugar?
TEREZINHA - Fiquei cantando aqui em Natal. Uma das boas lembranças que tenho é a participação em um festival de música popular nordestina. Eu cantei uma música de dois compositores potiguares: Ivanildo Cortez e Napoleão Veras. Quero Talvez Uma Nega era o título. Vencemos em Natal e Recife e perdemos em Salvador. Continuei em Natal por mais dois anos, integrando uma turma que tinha, além de mim, Mirabô, Márcio Tarcino, Expedito e outros. Era o Grupo Opção. Fomos todos para o Rio de Janeiro.

No Rio de Janeiro:
ZONA SUL - O sucesso chegou rápido? Foi fácil?
TEREZINHA - No Rio, antes de gravar, até 1978, 1979, eu trabalhei muito. Fui vocalista de Tim Maia, fiz vários jingles, gravei com o Trio Esperança, com os Golden Boys, o Quarteto em Cy... Sempre fazendo vocal. Depois, a convite de Fagner, que estava na CBS, gravei meu primeiro elepê. Eu já tinha repertório e muita gente me conhecia. Os shows que eu fazia estavam sempre lotados. Ía muita gente do meio artístico e jornalistas. Fagner perguntou se eu queria gravar. Claro que respondi que sim. Como tinha o aval de Fagner, entrei direto no estúdio, sem precisar de testes nem nada.

ZONA SUL - E o disco? Fez sucesso?
TEREZINHA - A repercussão de Vento Nordeste foi muito boa. A CBS nem pensava em trabalhar o elepê, em investir na divulgação. Só que, de cara, o disco vendeu três mil cópias. Aí eles resolveram me botar em campo, promover viagens para shows em São Paulo. Na verdade, a princípio eles não acreditavam. Gravaram o elepê para atender a um pedido de Fagner. Mas até hoje músicas como Curare, Vento Nordeste e Na Direção do Dia (também conhecida como Toada, música que depois foi gravada pelo Boca Livre) ainda são lembradas.

ZONA SUL - Como era a vida naqueles tempos do Rio?
TEREZINHA - Eu fiz muito programa de televisão. Participei do Chacrinha, do Fantástico... Estive em todos os musicais da TVE. Quando fui ao Chacrinha pela primeira vez, estava com medo de que fizessem comigo aquela onda de jogar pó de café. Mas, antes de eu entrar no palco, prometeram não jogar nada em mim. Fiz Chacrinha tanto na TV Bandeirantes quanto na Globo. Nessa emissora também participei de um programa chamado Geração 80, que passava nas tardes dos sábados. Fiz muitas vezes Almoço Com As Estrelas. Aliás, esse foi o primeiro programa em rede comercial do qual participei. Até então eu tinha feito vários especiais na TVE do Rio e na TV Cultura de São Paulo. O primeiro foi ao lado de Joanna, que também estava começando.

ZONA SUL - Além dessa história do temor de ser atingida por pó de café no programa do Chacrinha, você lembra algum outro fato inusitado na sua carreira?
TEREZINHA - Sim. Depois do primeiro disco, todas as vezes que eu lançava um novo a CBS fazia um clip para distribuir junto às emissoras de televisão. Eu estava gravando em umas dunas na Barra da Tijuca. Tinha dez crianças comigo. A música era Odalisca Em Flor, gravada no meu último elepê. Falava em elefante. Mas como alugar um elefante saía muito caro, eles optaram por uma leoa filhote. De repente, a leoa avançou em mim. Senti aquele peso na bunda. Mas a sorte é que não me feriu. Ficou só o vermelho da marca das unhas ou dos dentes do bicho, não tenho certeza. Também não inflamou, nem precisei tomar vacina. Mas o susto foi grande.

ZONA SUL - Qual o maior sucesso de sua carreira?
TEREZINHA - A música de maior sucesso foi Pra Incendiar Seu Coração, de Moraes Moreira e Patinhas. Aliás, Moraes Moreira é um dos meus compositores favoritos. Mirabô também. Gosto muito de Paulinho da Viola e de Fagner. Gravei uma de Fagner, depois de vê-lo cantando, que ele sequer pensava em gravar. Foi a música Cigano, que se destacou muito no meu elepê Vento Nordeste e posteriormente foi sucesso com ele também. Fagner, Paulinho da Viola e Abel Silva ajudaram muito na minha carreira artística.

De Volta a Natal
ZONA SUL: Por que você não continua até hoje tocando sua carreira no eixo Rio-São Paulo?
TEREZINHA - Fiquei muitos anos no Rio de Janeiro. A gente sempre volta para a terra da gente quando as coisas começam a ficar difíceis... Saí da CBS porque quis. Já estava no terceiro contrato e aquilo começava a parecer um casamento. Eu achava que minha carreira não estava evoluindo, que eles poderiam investir mais em mim, que faltava vontade pra isso. Logo após gravar Frágil Força, em 1983, botei na cabeça que se o disco não emplacasse, não fizesse um grande sucesso, eu sairia da CBS. Eu pensava que seria mais ou menos fácil, com tanto tempo de carreira e tantos trabalhos bem feitos, conseguir uma outra gravadora. É um mistério até hoje. Não sei o que aconteceu, mas cansei de procurar. Então resolvi: se não querem que eu cante, então não vou mais cantar. Voltei para Natal em 1994.

Hoje em Dia
ZONA SUL - As amizades daquele tempo não dão uma força para que você possa tentar voltar a impulsionar sua carreira?
TEREZINHA - Meu relacionamento com os cantores, compositores, os amigos daquele tempo, continua ótimo. Eu até precisaria, mas não sou de pedir nada. Eu sou persistente, mas somente até certo ponto. Pelo menos resta o reconhecimento do povo. As pessoas que me cnohecem sabem que fiz um trabalho legal, que ficou marcado. Quando faço shows, cantam comigo. Pra Incendiar Seu Coração, cantam todinha. Esse ano, pela primeira vez, recebi uma homenagem no Rio Grande do Norte. Foi o Prêmio Hangar, pelo conjunto da obra. A premiação teve o patrocínio do Banco do Brasil.

ZONA SUL - O que toca atualmente no seu aparelho de som?
TEREZINHA - Não ando ouvindo muito essa geração mais nova. Ainda dou preferência aos mais antigos, como Milton Nascimento, Caetano Veloso, Chico Buarque, Gilberto Gil, Gal Costa... Também gosto de Marisa Monte. De Natal, gosto de muita gente: Pedrinho Mendes, Geraldinho Carvalho, Cleudo.. Mirabô gravou, no disco que Babal vai lançar, uma música muito boa. Quem ouviu diz que ficou linda. Pra citar as mulheres também, porque se não fica muito machista, tem Odaíres, minha irmã, que também canta muito bem, tem Lane Cardoso, Lucinha Lira, Cida Oliveira e Glorinha Oliveira. Certamente esqueci alguém, já que Natal tem muita gente boa.

ZONA SUL - E os planos para o futuro?
TEREZINHA - Agora em outubro, no dia 21, vou me apresentar no Teatro Alberto Maranhão pelo Projeto Seis e Meia. Será o terceiro do qual participo. Naqueles tempos, fiz Projeto Pixinguinha em Recife, no Rio e em vários outros lugares. Eu pretendo ainda gravar muitas músicas. Minha voz está perfeita. Meu plano é ter a oportunidade de gravar um CD só com músicas inéditas.

ZONA SUL - Você teria algum recado para as pessoas que estão lendo essa entrevista?
TEREZINHA - Queria dar um recado a todo o Rio Grande do Norte. Que o estado dê mais valor aos artistas que nascem nessa terra. Que as pessoas tenham mais orgulho de ser norte-rio-grandenses.

[ Fonte: zonasulnatal.blogspot.com ]

Álbum: Terezinha de Jesus - Nome Potiguar

A cantora potiguar Terezinha de Jesus, apareceu no cenário musical no final dos anos 1970, na leva que trouxe os chamados "artistas nordestinos", para o Sul do País. Ao lado de nomes como Amelinha, Elba Ramalho, Belchior e Fagner.  Foi através do selo comandado por Fagner (então diretor artistico da gravadora CBS), que ela lançou seu primeiro disco, em 1979. "Vento Nordeste", trazia composições de Sueli Costa/Abel Silva, Moraes Moreira, Fagner e Lupicínio Rodrigues, entre outros.

O segundo disco batizado de "Caso de Amor", lançado em 1980, teve sua musica tema incluída na trilha da novela global "As Três Marias", dando assim uma maior visibilidade ao seu trabalho, que reunia um repertório que misturava novos e antigos, e um samba inédito de Paulinho da Viola, que gravou ao seu lado. Em 1981, em seu terceiro disco ganha de Moraes Moreira (presente também em seus discos anteriores), a música "Pra Incendiar Seu Coração", que torna-se sucesso nacional, firmando seu nome em definitivo no cenário musical. Seus trabalhos seguintes, no entanto "Sotaque" (1982)  e "Frágil Força" (1983), sucumbem em meio a banalização que a música brasileira começava a viver na década de 80. Embora, com repertórios da melhor qualidade, ficaram esquecidos e selam o destino musical da cantora, que sem gravadora, amarga período de grande ostracismo, a que foi regalada tambem outros artistas de igual valor, que se viram sem rumo, ao se deparar com a ávidez das gravadoras, e a pasteurização da arte, vivida naquela época. Depois disso, voltou a viver em Natal, fazendo esporádicos shows pela cidade, não tendo voltado mais a gravar nenhum  trabalho.

Nenhum dos seus discos teve lançamento em CD até agora. Apenas uma coletânea, lançada em 1997, com alguns de seus sucessos, e hoje já fora de catálogo é seu único registro digital. Mas, a moça tímida de olhos verdes, e voz suave, que soube tanto cantar sua terra, quanto cantar o amor, e teve ao seu lado os melhores compositores e artistas da MPB, registrando Sambas, Baiões, Xotes, Frevo e resgatando compositores como Bororó, Anísio Silva, Luiz Bandeira, Lupicínio Rodrigues, numa época onde o eclestismo, ainda não era a senha das cantoras modernas de gerações posteriores,  fez bonito sua parte, e eu aqui, seleciono algumas das muitas gravções de seus 5 discos, numa seleção pessoal, na esperança que os que nunca ouviram falar nela, a conheçam, e que outros relembrem de uma voz que poderia ter ido além, se as limitações do mercado não fossem tão crueis com alguns artistas, que levam o fazer música a sério, como uma arte, uma missão. Terezinha de Jesus, um nome potiguar.

Álbum: Nome Potiguar
Artista: Terezinha de Jesus

01. Pra Incendiar seu Coração (Moraes Moreira/Patinhas)
02. Tua Sedução (Moraes Moreira/Fausto Nilo)
03. Amizade (Beto Marques)
04. Sotaque (Sivuca/Ana Terra)
05. Cidade Submersa (Paulinho da Viola)
06. Caso de Amor (Wilson Cachaça/Ronaldo Santos)
07. Aves Daninhas (Lupiscínio Rodrigues)
08. Fulô da Maravilha (Luis Bandeira)
09. Vento Nordeste (Sueli Costa/Abel Silva)
10. Qui Nem Jiló (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira)
11. Asas (Fagner/Abel Silva)
12. Curare (Bororó)
13. Na Direção do Dia (Zé Renato/Juca Filho/Cláudio Nucci)
14. Linda Flor (Luiz Peixoto/Henrique Vogeler/Marques Porto)
15. Nova Ilusão (Pedro Caetano/Claudionor Cruz)
16. Quando Chega o Verão (Dominguinhos/Abel Silva)
17. Prece ao Vento (Gilvan Chaves/Alcyr Pires Vermelho/Fernando Luiz Camara) - Com Odaires
18. Coração Cigano (Zé Renato/Juca Filho)
19. Frágil Força (Luiz Melodia/Ricardo Augusto)
20. Dom Divino (Jurandy da Feira)
21. Maresia (Sueli Costa/Abel Silva)
22. Por Esse Amor (Ronad Pinheiro/Robertinho do Recife)
23. Odalisca em Flor (Moraes Moreira/Wally Salomão)
24. Evocação Nº 1 (Nelson Ferreira)

[ Fonte: minhasraridadesmusicais.blogspot.com ]

[ Editado por Pedro Jorge ]